Sandsynligvis et af de mest genkendelige kunstværker i verden er Vincent Van Goghs Solsikker. Van Gogh lavede faktisk mange oliemalerier, der skildrede solsikker. Han kaldte dem blomster af taknemmelighed, måske fordi de symboliserer hengivenhed og lykke. Solsikker findes i mange varianter, og blomsterne i nuancer af gul, orange og dyb rød. Planten kan blive så høj som ti fod. Dværgsorten ligner en busk lavet af små stilke og har mange små blomster. På grund af deres radiale form, robuste stilke og store, hjerteformede blade er de lette at male. Van Gogh brugte oliemaling, men akvarelmaling fungerer lige så godt.
Trin
Del 1 af 3: Undersøgelse og planlægning af dit design
Trin 1. Tag et kig på solsikker
Undersøg om muligt en levende plante. Supermarkeder og boder ved vejsiden har bundter af afskårne blomster til salg om sommeren, når de er i sæson. Læg dem i en vase eller krukke eller placer dem som om de vokser i marken.
Trin 2. Brug om nødvendigt silkesorten som model
Kunstige solsikker findes i alle kvalitetsniveauer. Billige er grundlæggende uden mange detaljer, men dem fra en håndværksbutik har flere teksturelle nuancer og efterligner den ægte vare tættere. Silkeblomster varer evigt, er lette at skaffe, og på grund af deres trådstængler kan de arrangeres i mange stillinger. Fotografier af solsikker er også en god reference.
Trin 3. Løsn din hånd ved at tegne solsikker i en skitsebog
Hvad ser du, når du ser en solsikke? Start med den helt enkle generelle form, en stor rund cirkel til blomsten med en mindre skive direkte i midten.
Trin 4. Læg mærke til, hvordan kronbladene er arrangeret
Ofte er de i to rækker i et simpelt radialt mønster omkring det mørke centrum.
Trin 5. Lav en mindre cirkel indeni for at repræsentere disken
Se nøje for at se, at det faktisk er mange små frø eller blomster, der er kompakt arrangeret.
Trin 6. Tegn stammen
Forestil dig, at den vokser direkte fra midten af blomstens bagside. Gør det tykt for at understøtte det store blomsterhoved. Når den gule solsikke udvikler sig, kan den blive så tung, at stilken bøjer.
Trin 7. Brug de store, hjerteformede blade til en god fordel
De kan tjene til at fylde rummet langs stammen. Hvordan er bladene arrangeret på stilken, symmetrisk eller forskudt? Hvilken type årer har bladene? Tegn bladets midteråre først som en bølget linje for at foreslå bevægelse og liv for hvert blad. Tilsæt derefter de to sider for at danne et blad. Lav små streger som tilløbsårer, der kommer ud af hovedvenen på hvert blad.
Del 2 af 3: Skitsering af dine solsikker
Trin 1. Læg et ark med 140#, koldpresset akvarelpapir i begge retninger
Trin 2. Skits med blyant, lette cirkler for at repræsentere de store blomster
Inden for hver cirkel tegner du en mindre cirkel til den centrale disk.
Trin 3. Slip et par linjer nedad for stilkene
Få stænglerne til at gå af siden, hvis du viser blomsterne vokse udenfor i jorden. Hvis blomsterne er i en vase, krydser du stilkene og gør vasens mund stor nok til at se ud til at passe til mange blomster.
Trin 4. Gør vasen stor nok til at bære vægten af de tunge blomster
Det er ikke nødvendigt at vise hele vasen. Du kan kun skildre den øverste del af den og få resten til at forsvinde fra siden.
Trin 5. Få ellipse rigtigt
Hvor du ser din vase fra, ser ned på den, ser den i øjenhøjde eller betragter den nedenfra, vil diktere, hvordan halvcirklen eller ellipsen i vasens mund vil se ud.
Trin 6. Husk at kopiere den omtrentlige kurve for vasens mund ved bunden af vasen, hvis den er synlig på billedet
Hvis du viser hele vasen, skal du hjælpe med at få kurverne på vasens sider til at matche. Tegn den ene side af vasen på trækpapir, vend den om og kopier den på den modsatte side.
Trin 7. Brug bladene som designelement
De kan også fungere som fyldstof for at forbinde blomsterhovedet til vasen.
Trin 8. Stå tilbage og se på dit layout
Foretag eventuelle rettelser eller tilføjelser på dette tidspunkt, da blyant er let at slette, og ændringer vil give dig mere tilfredsstillende resultater, efter at den er malet.
Del 3 af 3: Maling af dine solsikker
Trin 1. Opsæt din palet af maling
Klem farverne rundt om kanten af paletten for at holde midten fri for blanding. Hvis du bruger rørmaling, skal du vælge, som Van Gogh gjorde, mindst tre gule farver. Sæt orange, to brune, tre eller flere nuancer af grønt, blåt, violet og rødt.
Hvis du bruger en æske maling med tørre puder, skal du dæmpe med vand for at aktivere dem
Trin 2. Start med at male
Der er ikke noget rigtigt sted at begynde dit maleri. Start hvor du vil, men mange kunstnere begynder først med emnet. Husk, at våde områder bløder sammen, hvis de lægges ned ved at røre hinanden. Hold en lille tør papirlinje mellem farverne, eller arbejd rundt på siden, så områderne kan tørre, før du maler ved siden af dem.
Trin 3. Form en baggrund
Baggrunde kan være, hvad du vil have dem til at være. Se på dit farvehjul og se, hvad der er modsat dine blomster og appelsiner. Disse blues og violer kaldes komplementære farver og udgør en dejlig folie til blomsterne. Van Gogh lagde ofte blomsterne i et værelse og brugte endnu flere gule og appelsiner i baggrunden på nogle af hans værker. Der er ingen hård og hurtig regel.
-
Hvis dit arbejde er en udendørs scene, skal du sætte passende genstande til at vise dine blomster frem; en bygning, et hegn, grønne træer, himlen osv.
Stor klynge af gul 3
Trin 4. Når du har malet det første lag af dit stykke, lad det tørre
Tag et par skridt tilbage for at se det, som det ville ses på en væg, lidt på afstand. Foretag eventuelle justeringer på dette tidspunkt og lad tørre igen.
Trin 5. Få en lille børste og lav noget kalligrafi
Accentdele, du vil bringe i fokus med linjer og mørkere eller lavere værdier af kropsfarverne. Kom eventuelt nogle små former i. Bare hold det lineære penselarbejde til et minimum. Husk at spille dit interessecenter op med strejf af mere intens farve. Dette er også stedet at vise en masse detaljer. Du leder betragterens øje gennem værket.
Trin 6. Lad stykket tørre grundigt
Slet eventuelle blyantstyrelinjer, hvis du ønsker det. Læg den i en måtte og ramme og hæng den for at nyde.
Tips
- Du behøver ikke rejse til Sydfrankrig for at gå i Van Goghs sko. Skønheden ved kunsten er, at du kan gøre det overalt.
- Solsikker giver praktiske ting til vores brug; frø, der er spiselige for mennesker og fugle, olie, smør, komponenter til brød og mange andre. Det kan være sjovt at lave endnu et maleri af solsikker, der viser dette praktiske aspekt af blomsten.
- Tænk over, om du forsøger at efterligne livet eller male følelsesmæssigt, som Van Gogh gjorde. Begge er gode fremgangsmåder og kan gøres i henhold til dit humør.
