Efterhånden som videospil er blevet mere udbredt i de sidste år, er mange uddannelsesinstitutioner begyndt at implementere dem som et undervisningsmiddel. Spil giver øjeblikkelig feedback til deres brugere på en måde, som de fleste andre undervisningsmetoder ikke kan. Mange mennesker, fra spildesignere til lærere, kan være interesseret i at skabe deres egne uddannelsesspil. Selvom oprettelse af et spil af enhver type ikke kommer til at ske natten over, er det bestemt en gennemførlig opgave for alle, der er villige til at investere noget tid i processen.
Trin
Del 1 af 4: Analyse
Trin 1. Bestem, hvad du forsøger at lære
Emnet for et pædagogisk spil kan være alt fra, hvordan man laver et enkelt måltid til avanceret partikelfysik. Den første ting du skal gøre er at bestemme hvilken slags emne du vil have dit spil til at illustrere. Uanset hvad du beslutter dig her, bliver grundlaget for det spil, du opretter.
Trin 2. Bestem dybden af din viden om dit valgte emne
Det er meget svært at lære noget, som du ikke er dybt bekendt med. Tag dig tid til at spørge dig selv, "ville jeg være i stand til at undervise dette emne for min målgruppe i et klasseværelse?" Selvom du ikke har brug for ultimativ viden om alle områder, der er relateret til dit spils emne, bør du have en meget solid forståelse af de begreber, du forsøger at lære. Tag dig tid til at undersøge dit emne her, hvis det er nødvendigt.
Trin 3. Bestem dybden af din viden om spildesign
Det er i orden, hvis du aldrig har designet et spil før. Der er mange dybtgående selvstudier om de fleste aspekter af videospildesign, programmering og oprettelse af aktiver tilgængelige på YouTube. Selvom du ikke har brug for stor erfaring for at lave et spil, kræver det en vis forståelse af designprocessen og selve videospil at skabe et godt spil.
Trin 4. Forstå forskellen mellem et pædagogisk spil og et spil, der tilfældigvis er lærerigt
Selvom der ikke er en fast definition på et godt videospil, vil ingen med nogen erfaring med at spille spil tøve med at påpege et dårligt. Uddannelsesspil i 90'erne fokuserede primært på at undervise i et emne og tilføje funktioner i gameplay som en eftertanke. Uanset hvor teknisk nøjagtigt og lærerigt dit spil er, vil det ikke nytte noget, hvis det ikke holder spillerens opmærksomhed længe nok til at få dine emner frem. Et godt uddannelsesspil bør fokusere på gameplay og bygge uddannelse ind i systemet.
Trin 5. Undersøg lignende spil og koncepter
Er der nogen eksisterende spil om dit emne? Hvilke andre undervisningsmaterialer om emnet findes? Det er vigtigt at være opmærksom på kendt teknik, fordi det giver dig mulighed for at hente inspiration uden bevidst (eller ej) at gribe ind i nogen ophavsret.?
Del 2 af 4: Design
Trin 1. Brainstorm
Alle brainstormer på en anden måde. Nogle mennesker gør det alene med indekskort eller en notesblok, mens andre foretrækker at brainstorme i en gruppe med en hvid tavle eller samarbejdssoftware. Pointen med dette trin er at generere mere end nok ideer relateret til dit emne til at give dig noget at gå med. Bare rolig, hvis nogle af dine ideer ser ud til at være godt på vej, for du vil indsnævre dem senere.
Trin 2. Definer omfanget af dit emne
Det emne, du vil undervise i, bør være bredt nok til, at spillere uden forudgående viden stadig vil være i stand til at drage fordel, men ikke så brede, at de pædagogiske bits vil gå tabt i åbenheden af spillet. Prøv at finde en balance mellem et altomfattende spil og et, der dvæler over specifikke detaljer om et bestemt emne.
Trin 3. Vælg en genre/gameplay -stil
Dette valg bør være baseret på det, du prøver at lære. For eksempel ville et real -time strategispil eller first person shooter være dårligt egnet til at undervise i fysik. På samme måde ville en sidescrollende platformspiller have svært ved at formidle detaljerne i algebra. Bemærk: Der er undtagelser fra dette, f.eks. Kan Valve Softwares Portal -spil implementeres for at undervise i fysik.
Trin 4. Forstå dit publikum
Vil din målgruppe være et værelse fuldt af tredje klasse eller voksne, der forsøger at videreuddanne sig? At forstå målgruppen på et tidligt tidspunkt hjælper dig med at skræddersy spillet til et niveau, der vil underholde dem. Yngre publikum vil sandsynligvis blive hjulpet igennem deres spil gennem dit spil, mens ældre publikum kan føle sig fornærmet, hvis du gør det samme. Prøv at begrænse dit publikum til så få grupper som muligt.
Trin 5. Drop ideer, der ikke passer eller føles rigtige
Uanset hvor stor en idé er, vil værdifulde ressourcer (såsom tid, energi og penge) blive spildt på den, hvis den ikke passer med temaet i dit spil. Føl dig ikke forpligtet til at indarbejde enhver god idé, der kommer op i dit spil. Du får andre muligheder for at bruge disse ideer i senere projekter. Der er et gammelt ordsprog i filmen, "Hvis du kan klippe en scene og få filmen stadig til at give mening, skal du klippe den."
Del 3 af 4: Implementering
Trin 1. Forbered din valgte software
Nu hvor analyse- og designfasen er afsluttet, er det tid til at blive klar til handling. Sørg for, at du har adgang til en pålidelig (og internetforbundet) computer med al den software, du skal bruge. Softwaren vil variere meget fra person til person afhængigt af omfanget af dit projekt og hvad du er tryg ved.
Trin 2. Få andre ombord
Medmindre du selv tackler dette projekt (hvilket vil være svært, men ikke umuligt), er du velkommen til at få hjælp fra andre mennesker. Afhængigt af hvor du kommer fra eller omfanget af dit projekt, kan disse mennesker være venner eller familiemedlemmer med kodning eller kunstfærdigheder eller betalte fagfolk, der ved præcis, hvad de laver. Der er ingen skam at arbejde med dette selv, bare forstå de ressourcer, du har til rådighed, og overdriv ikke omfanget af dine evner. Udnyt de ressourcer, som andre har.
Trin 3. Opret en papirprototype
Dette trin er valgfrit og overses ofte, men kan bruges til at diagnosticere potentielle problemer og generere bedre ideer, før kodning finder sted. Tænk på alle mekanikere og systemer i dit spil, og lav derefter en papirversion af det. Dette giver dig mulighed for at se, hvordan du vil have nøgleelementer i dit spil til at interagere, og lader dig foretage justeringer af din idé, før du nogensinde skriver nogen kode.
Trin 4. Programmer din bagende
Detaljerne i dette vil variere meget afhængigt af motoren og IDE (integreret udviklingsmiljø), du bruger, men rådene er de samme. Hvis du starter med en solid back -end, reduceres antallet af problemer, du støder på senere i dit projekt, betydeligt. Tag dig god tid til at sikre, at alle dine systemer fungerer korrekt sammen, før du implementerer noget andet.
Trin 5. Programmer din brugerinteraktion og/eller karakter
Ikke alle typer spil placerer spilleren i kontrol over en karakter. Hvis du har valgt en genre, der giver spilleren mulighed for direkte at manipulere deres miljø, skal du programmere det nu. Hvis du har en spilbar karakter, er dette et godt tidspunkt at arbejde på kontrollerne og den grundlæggende animation.
Trin 6. Design din brugergrænseflade (UI)
Selvom dette generelt er det sidste trin i implementeringen af et spil, skal der lægges særlig vægt på brugergrænsefladen. Sådan vil spilleren bruge det meste af deres tid på at interagere med dit spil, og hvis det ikke er intuitivt for spilleren, vil de ikke nyde spillet så meget, som du gerne vil.
Del 4 af 4: Test
Trin 1. Find folk, der er villige til at spille, test dit spil
Venner og familie kan arbejde for små projekter, men hvis du ikke gør det klart, at du har brug for ærlig feedback på dit spil, kan de fortælle dig, hvad du vil høre for at beskytte dine følelser. Mange gymnasier og universiteter har spilklubber, der vil teste dit spil gratis. Større projekter kan kræve professionelle legetestere.
Trin 2. Find ud af, om spilleren lærte, hvad du havde til hensigt
Stil dem ikke direkte dette spørgsmål, men stil dem spørgsmål om emnet. Det bør være tydeligt ved deres svar, om dit emnemateriale nåede frem til dem. Du vil måske forberede nogle quiz-lignende spørgsmål for at evaluere, om emnet var helt forstået.
Trin 3. Find ud af, om spilleren nød spillet
Du kan stille dem dette spørgsmål direkte, men de fleste mennesker kan ikke give en direkte grund. At se den måde, de spiller på og overvåge deres udtryk, giver dig en meget mere præcis idé. Pointen med at skabe et sjovt pædagogisk spil er, at spilleren nyder det, så dette er det vigtigste trin i testfasen.
Trin 4. Find ud af, om spilleren havde problemer med at spille spillet
Guide dem ikke gennem spillet, hvis de sidder fast i et puslespil eller med en del af dit brugergrænseflade eller kontrolprogram. Marker disse som problemområder, der skal rettes. Bed om feedback, mens de spiller, og hvad de tænker/forsøger at gøre.
Trin 5. Gentag de foregående hovedtrin (efter behov), indtil du er tilfreds
Nu hvor du har gennemført den første iteration af dit spil, skal du afgøre, om du er tilfreds eller ej. Nød spillerne det spil, du har oprettet? Har de lært noget af det? I så fald har du oprettet et sjovt uddannelsesmæssigt spil. Hvis ikke, kan du gå tilbage til del 1 og begynde processen igen med alle de oplysninger, du har indsamlet fra test. Gennem denne iterative proces vil dit spil blive bedre, og mange af problemerne vil blive løst.
