Semirealisme er en kunstform, der søger at kombinere realistiske og stiliserede skildringer af et levende væsen eller en scene. I denne artikel lærer du, hvordan du tegner et semi -realistisk portræt ved hjælp af et computerprogram. Eksemplet i denne vejledning bruger Photoshop CS5, men du kan sandsynligvis anvende de samme principper på et lignende program.
Trin
Metode 1 af 2: Semirealistisk dame
Trin 1. Tegn en cirkel for hovedet
Trin 2. Skitsér udkastlinjerne til ansigtet
Tegn 3 vandrette linjer: en øverst på hovedet, en anden på den nederste 1/5 af cirklen og den sidste ved kæbelinjen. Mellemrummet mellem den første linje og den anden linje skal være lig med mellemrummet mellem den anden linje og den sidste linje.
Trin 3. Tegn kæbelinjen og ørerne efter de skitserede linjer
Ørene skal placeres lige ved at røre ved den anden linje. Hagen bør ikke gå ud over den sidste linje.
Trin 4. Tegn halsen ved at tegne 2 let buede linjer (buet udad, men bare LET)
Trin 5. Tegn den grundlæggende oversigt for øjnene
Trin 6. Tegn yderligere 2 styrelinjer for næse og mund
Trin 7. Tegn de grundlæggende træk i ansigtet, såsom næsen, øjnene og munden
Trin 8. Tilføj håret
Du kan eksperimentere med det, som du vil. Husk bare, at håret skal trækkes uden for cirklen for ikke at se underligt ud.
Trin 9. Slet udkastslinjerne
Trin 10. Tilføj flere detaljer især håret
Metode 2 af 2: 2
Trin 1. Åbn et nyt dokument i Photoshop CS5
Vælg Forudindstillede> Internationale papirer> A4. Indstil opløsningen til 300 pixels per inch. Åbn derefter et referencebillede i et andet vindue.
Trin 2. Opret et nyt lag kaldet 'Sketch Lines'
Tag penselværktøjet (B) med en anbefalet størrelse på 10 pixels, og skift farven fra sort til en lys farve. Grunden til at gøre dette er, at du vil være i stand til at differentiere stregtegningen fra skitselinjerne. Skitsere personens form, ignorere sådanne detaljer som ansigt og mønstre, kun tegne en grundlæggende kontur af tøjet.
Trin 3. Skits detaljer i f.eks. Ansigtet, inkluderer smilelinjer og kanten af næsen
Tegn detaljer som tøjknapper og folder i stof.
Trin 4. Opret et nyt lag kaldet 'Line art'
Skift lagfarve til rød for at hjælpe dig med hurtigt at finde dette lag i fremtiden. Drej børstestørrelsen til 15px, og skift farven til sort –– genvejen til dette er (D). Hvis du bruger en tablet, skal du klikke på Vindue> Børste> Formdynamik> kontrol og vælge 'Pennetryk'. Med dine skitselinjer synlige nedenunder, tegner du mere definerede linjer over toppen. Skitselinjerne bliver grovere, og stregtegninger har brug for stærkere linjer, så vær sikker.
Trin 5. Tilføj hudfarve
Opret et nyt lag kaldet 'skin' og træk det, så det er under 'line art' -laget. På denne måde er stregtegningen oven på din hudfarve. Skift børsten til en stor størrelse, anbefalet 140px-370px, og vælg en passende hudfarve. Dette kan gøres ved at klikke på farvevælgeren nederst i værktøjslinjen til venstre eller ved at klikke på Windows> Farveprøver. Farv derefter al den udsatte hud; det er ligegyldigt, om farven er uden for linjerne. Zoom tæt på, og gå rundt efter med viskelæderet (E) 35px for at rydde op i linjer.
Trin 6. Tilføj farve til tøjet
Den nemmeste måde at tilføje farve til tøj på er at tænke på rækkefølgen af tøjet på kroppen. For eksempel går sko over strømper, så skolaget går over sokkerlaget. Opret et nyt lag for hvert tøj, og gentag den proces, der bruges til hud.
Trin 7. Tilføj farve til ansigtet
Det er let at tilføje farve til ansigtet. Adskil ansigtet i lag. For eksempel læber, tænder, øjne, øjenfarve og makeup.
Trin 8. Farv metal eller skinnende genstande
I eksempelstykket er der et skinnende bæltespænde. For at farve et skinnende element er der et par mulige måder at gøre det på. Den ene er at oprette et nyt lag og farve varen grå eller gul og skygge, som du ville gøre for resten af stykket. Eller hvis du bruger Photoshop, skal du oprette et nyt lagfarve elementet gråt eller gult og vælge Windows> Styles og vælge en metallisk stil; stilen påvirker kun, hvad der er tegnet på laget.
Trin 9. Lav mønstre
Toppen i eksemplet vist her er stribet. Den nemmeste og mest tidseffektive måde at male lignende striber på er at låse laget. Øverst i lagboksen vil du se, at der er ordet 'Lås:' og et afkrydsningsfelt ved siden af det. Ved at klikke på denne boks låser det laget, hvilket betyder, at det, der er på det lag, ikke kan ødelægges, men stadig kan trækkes på. Tegn forsigtigt striberne på toppen ved hjælp af 'Fortryd' ctrl + z for at vende fejl, da viskelæderet ikke kan bruges. En anden måde at gøre dette på er ved at lave et nyt lag kaldet 'striber' ved at ctrl + klikke på lagikonet for 'toppen' --– der vises en stiplet linje, hvilket betyder at laget er valgt. Ved at klikke tilbage på "striber" -laget betyder det, at markeringen er på "striber" -laget, men stadig i form af "øverste" lag. Du kan tegne striber på kjolen, men kan stadig bruge viskelæderet.
Trin 10. Tilføj skygge
At skygge et stykke korrekt er meget vigtigt for at sikre, at resultatet ser semi-realistisk ud. For hvert lag der laves (undtagen stregtegninger og skitselinjer), lav et nyt lag kaldet 'Lagnavneskygge' over det. Brug 'hud' -laget som eksempel, ved hjælp af pipetteværktøjet (I eller B+alt), vælg hudens farve (den farve skal være i farvevælgeren), og vælg derefter en farve lidt mørkere end originalen. Indstil børsten til 0% hårdhed og 40% opacitet.
- Ved hjælp af den teknik, der er nævnt tidligere i 'Mønstre' trin, skal du vælge 'hudlaget og derefter trække på' hudskyggen 'laget. Prøv ikke at tage børsten af siden, da næste gang børsten rører siden, skaber den en dobbelt opacitet.
- Når du tegner skygger, skal du fortsætte med at ændre farven en lille smule, så den bliver mørkere med hvert lag for at bygge skyggen op.
- Når du tegner højdepunkter, f.eks. Enden af næsen eller kinderne, skal du vælge 'basefarven' og ændre den til en lidt lysere farve, og gentage den proces, der bruges, når du skygger mørkere. Husk, at medmindre en person er i stærkt lys eller våd/skinnende, vil der altid være mindre højdepunkter end skygger.
- Gentag denne proces for hvert lag.
Trin 11. Lav en baggrund
En baggrund er ikke altid nødvendig, og nogle gange er en subtil gradienteffekt den bedste. Ved at dobbeltklikke på baggrundslaget skal det låse op ved at dobbeltklikke igen Lagindstillinger> gradienteffekter.
Trin 12. Færdig
Tips
- Hvis du har problemer med at slette farve uden for linjen, skal du ændre baggrunden til en levende farve som f.eks. Grøn, så eventuelle fejl eller huller i malingen vil skille sig ud.
- Bliv ved med at zoome ud fra arbejdet nu og da, tjek stykket som helhed og zoom derefter ind igen for at fortsætte arbejdet.
-
Gør dig bekendt med tastaturgenveje, og det gør arbejdet meget hurtigere og lettere:
- Zoom ind (Z) Zoom ud (Z+alt)
- Pensel (B) og farve -pipette (B+alt)
- Viskelæder (E)
- Fjern markeringen (Ctrl+D).
- Selvom det er fristende, skal du aldrig bruge ren rød, hvis noget er helt rødt-flytt altid lidt ind i farvevælgeren og vælg i stedet en off-rød farve. Ellers kan slutresultatet være overvældende.
Advarsler
- Kontroller altid, hvilket lag der er valgt, før du tegner. Det valgte lag vises med blåt i lagvinduet til højre.
- Brug kun fotografier, som du har tilladelse til at bruge.
