Koreografi af en dans er en smuk og kreativ oplevelse. Der er dog så mange beslutninger at tage, så processen kan være lidt overvældende, hvis du aldrig har gjort det før. Bare rolig-vi fører dig gennem den grundlæggende proces fra start til slut. Du opretter din egen danserutine på ingen tid!
Trin
Del 1 af 3: Musik
Trin 1. Vælg en sang til din rutine, der inspirerer dig
Musikken guider de fleste af dine valg, så vælg først en sang. Du kan vælge hvilken sang du vil! Gå med din nye yndlingsmarmelade, gennemse musikstreamingsider for at få inspiration, eller spørg dine venner og familie om anbefalinger.
- Hvis du har problemer med at vælge en sang, skal du tænke over, hvilken slags dansebevægelser du bedst kan lide. For eksempel, hvis du elsker udtryksfulde, moderne bevægelser som at poppe og låse, ville en hip-hop-sang være perfekt.
- Prøv at lave en Google -søgning, der indeholder nogle af dine grundlæggende præferencer, og se, hvad der dukker op. Søg f.eks. Efter "mellemtempo beat-drevne R & B-sange".
Trin 2. Afspil sangen gentagne gange, indtil du helt absorberer den
Lyt til det hver gang du stiger i bussen, derhjemme, i din daglige løbetur, inden sengetid osv. Mens du lytter, skal du prøve at identificere de følelser, du føler. Skriv dine tanker og ideer ned, så du senere kan henvise til disse tidlige brainstorm -sessioner.
Fortæller sangen en historie? Prøv i så fald at beskrive plottet med dine egne ord
Trin 3. Vælg en kort del af sangen til din rutine
De fleste sange er 3 minutter eller længere, hvilket er alt for langt til en rutine. Sange har normalt sektioner, der ikke fungerer godt til en danserutine - måske er der et akavet temposkift, et gentaget instrumentalt afsnit eller en rytmeskift, du ikke er vild med. Eliminer det, du ikke kan lide, før du har cirka 1 ½ – 2 minutter musik.
For at holde din rutine interessant og holde publikums opmærksomhed, må du ikke gå ud over 2 ½ minutter
Del 2 af 3: Dance Moves
Trin 1. Vælg en dansestil, der matcher musikens stemning
Der er hundredvis af stilarter at vælge imellem! Start med at overveje tempoet og instrumenterne i sangen først. For eksempel ville ballet eller jazz bedst supplere en langsom, orkestral sang. Hvis din sang er R&B eller latin, ville en dansestil som hip-hop, breakdance eller en flammende flamenco fungere godt.
- Det er også vigtigt at vælge en dansestil, der passer til dine færdigheder. Hvad er dine styrker som danser? Spil til disse styrker!
- Hvis du føler dig modig, kan du prøve at kombinere flere dansestile til en fantastisk rutine.
Trin 2. Kortlæg de grundlæggende afsnit af din sang
Du behøver ikke at blive super teknisk, bare tag en pen og papir og kortlæg den grundlæggende struktur og flow i sangen. Dette vil hjælpe dig med at indsnævre dansebevægelser for forskellige dele af sangen senere.
- For eksempel, hvis introen er langsom og sexet, skal du bemærke det og notere nogle træk, der kan passe, som en slank gåtur eller dramatisk drejning.
- Et andet eksempel: hvis sangen bevæger sig ind i et kraftfuldt omkvæd, kan du prøve mere dramatiske træk som arabesker eller spins i løbet af den del.
Trin 3. Opdel sangen i sektioner med 8 tæller
Tag et ark foret papir og en pen og spil sangen. Begynd at tælle efter introduktionen, når vokalen starter. Hver gang du tæller 8 slag, skal du skrive en 8. Når du er færdig, ved du nøjagtigt, hvor mange 8-tællers sektioner du skal koreografere.
Trin 4. Vælg dansebevægelser, der passer til dine sektioner med 8 tæller
Lyt lidt til sangen og freestyle, så du kan prøve forskellige trin, træk og sekvenser. Husk, at du arbejder med sektioner med 8 tæller, så tæl højt, hvis du har brug for det. Eksperimenter med at kombinere bevægelser i forskellige mønstre, indtil rutinen begynder at falde på plads.
Husk formålet med din dans, sangens stemning og dit publikum i tankerne. For eksempel er dramatiske eller provokerende træk gode til en solofortælling, men hvis du udfører rutinen ved din mormors fødselsdagsfest, er twerking sandsynligvis ikke en god mulighed
Trin 5. Koreograf glatte overgange mellem hovedsektionerne
Overgange forbinder sektionerne problemfrit; de bør aldrig forstyrre stykket. Overgange er ikke stjernerne i dit stykke, men de må aldrig være kedelige eller kedelige! Find kreative måder at flytte fra sektion til sektion.
For eksempel i din hip-hop-rutine kan du bruge den samme body roll og klappe sekvens til at skifte mellem hver sektion for et sammenhængende flow
Del 3 af 3: Finish Touches
Trin 1. Sørg for, at din rutine har en begyndelse, midten og slutning
Giv hvert afsnit et samlende tema eller karakter, så de ikke føler sig usammenhængende eller afbrudte. Gentagelse af bestemte afsnit eller variationer af temaer kan hjælpe din rutine med at føles sammenhængende og bringe alt sammen.
For eksempel kan en hip-hop-rutine begynde med høj-energi trinarbejde, glidende overgå til en break-dance sektion og derefter flyde ind i en dramatisk finale af gulvarbejde
Trin 2. Skriv rutinen ned, så du ikke glemmer det
Inkluder så mange detaljer om trinene som du kan. Brug gerne stenografi til dette, da ingen andre vil se dette tidlige udkast. Bemærk navnene på trækene for hvert afsnit eller endda klatre små pindfigurer, der viser forskellige træk. Uanset hvad der virker for dig!
- Hvis du stopper med at skrive bryder din koncentration, skal du registrere dig selv under disse sessioner. Gennemgå derefter optagelserne senere og skriv alt ned.
- Hvis du planlægger at undervise andre dansere i rutinen, skal du bemærke særlige vanskelige passager, der kan tage ekstra tid at forklare og demonstrere.
Trin 3. Øv din rutine hver dag, indtil den er poleret
Når koreografien er færdig, skal du sørge for, at alt flyder godt ved at øve din rutine så ofte som muligt. Når du gør dette, fungerer visse træk eller sektioner muligvis ikke så godt, som du havde forestillet dig. Det er normalt! Her er din chance for at redigere og perfektionere disse områder. Bliv ved med at øve, indtil din rutine er poleret og perfekt.
Glem ikke at skrive dine redigeringer ned, så du ikke glemmer dem
Tips
- Husk at matche dansestilen til musikken. For eksempel fungerer en klassisk sang godt til ballet, men en hiphop-rutine har brug for en moderne melodi.
- Brug forskellige sektioner til at variere publikums oplevelse. Følg f.eks. Et hurtigt tempo med en langsom sektion, eller følg masser af spring med en jordet sektion.
