Kunst efterligner ofte livet, og det er aldrig mere sandt, end når man gør et fotografi til en traditionel tegning. Der er flere måder at give et foto et groft håndtegnet udseende på. Hvis du bare vil se, hvordan dit billede ser ud i en anden stil, skal du blot foretage et par hurtige justeringer ved hjælp af en alsidig fotoredigerer som Photoshop eller GIMP, eller uploade det til et fotoredigeringsprogram og vælge dit foretrukne udseende fra programmet eller appens liste over filtre eller effekter. Hvis du har en kunstnerisk side, kan du også prøve at genskabe billedet som en skitse ved hjælp af originalen til reference eller endda spore direkte over det for større realisme.
Trin
Metode 1 af 5: Omdannelse af et billede ved hjælp af Photoshop
Trin 1. Åbn det billede, du vil bruge
Når du har åbnet det Photoshop -program, du har valgt at arbejde med, skal du klikke på fanen "Fil" i øverste venstre hjørne af skærmen og vælge "Åbn billede". Vælg derefter et foto fra den relevante mappe på din computer. For de bedste resultater skal du vælge et billede med et klart motiv og veldefinerede kantdetaljer.
- Portrætter af mennesker er gode kandidater til at konvertere til digitale skitser, ligesom små landskaber og billeder af et eller to forskellige ting ser ud.
- Hvis det billede, du vil bruge, er gemt på en separat enhed eller kamera, skal du overføre det til din harddisk, før du kan redigere det via Photoshop.
Tip:
Hvis det er nødvendigt, skal du pille ved kontrasten i dit billede, så dit motiv skiller sig bedre ud mod dets baggrund, før du går i gang.
Trin 2. Sæt farvemætningen på dit foto til nul
Se efter det bokslignende panel mærket "Justeringer" i højre side af skærmen, og klik på ikonet Farvetone/mætning. Dette vil være det første ikon til venstre i den midterste række. Når skyderen for farvetone/mætning vises, skal du trække den helt til venstre, indtil skyderen hviler på “0%”.
- Du kan også konvertere dit billede til gråtoner ved blot at trykke på "Ctrl+Shift+D" (eller "Cmd+Shift+D", hvis du bruger en Mac).
- Endnu en måde at desaturere dit foto på er ved at klikke på fanen "Billede" og vælge "Farvetone/mætning" i menuen "Justeringer", der udvides, eller klikke på "Desaturate" -indstillingen tættere på bunden af listen.
Trin 3. Kopier baggrundslaget i dit billede
Fra fanen "Lag" øverst på skærmen skal du klikke på "Ny" og derefter på "Lag via kopi". Alternativt kan du trykke på "Ctrl+J" eller "Cmd+J" eller trække laget til ikonet "Nyt lag" nederst i vinduet Lag. Dette vil oprette et andet identisk lag af dit eksisterende billede med titlen "Baggrundskopi".
For at opnå det autentiske håndtegnede look smelter du to separate lag sammen til et billede
Trin 4. Inverter kopilaget af dit baggrundsbillede
Klik på laget mærket "Baggrundskopi", og tryk derefter på "Ctrl+I" eller "Cmd+I." Hvis du gør det, vendes tonerne i dit foto, og de sorte dele bliver hvide og de hvide dele sorte. Dette lag vil nu være det stik modsatte af dit originale lag.
Det er okay, hvis du ved en fejl vender det originale lag. Det eneste, der betyder noget, er, at du har en normal version og en omvendt version af billedet
Trin 5. Skift blandingstilstand til “Color Dodge” eller “Lineær Dodge
”Find den nederste rullemenu i dit panel Lag-den skal i øjeblikket læse“Normal”-klik på den, og vælg en af de to førnævnte blandingstilstande. Som du gør, vil de fleste detaljer forsvinde fra dit billede og efterlade en overvejende hvid skærm. Bare rolig, dette skal ske.
Hvis du vælger indstillingen "Color Dodge", får dit foto tynde, skarpe linjer som dem i en egentlig blyantskitse, mens "Lineær Dodge" vil blødgøre dem lidt, så de ligner en trækulskitse
Trin 6. Anvend Gaussian Blur -filteret, og juster det, indtil dit billede ser perfekt ud
Gå til fanen "Filter" på den øverste værktøjslinje, og fremhæv "Blur" -indstillingen, og vælg derefter "Gaussian Blur" -filteret halvvejs ned på listen. Flyt skyderen til venstre eller højre for at øge eller formindske filterets effekt. Jo højere filterradius, jo flere detaljer, der bevares, og jo mere som et fotografi vil billedet blive vist.
- En radius et sted i nærheden af 8-30px vil normalt give de mest overbevisende resultater.
- Hvis linjerne i dit billede stadig ikke er så fede som du gerne vil, er en ting du kan gøre, at oprette 2-3 ekstra lag af dit redigerede billede og flette dem sammen for at forstærke dem lidt.
- Når du er tilfreds med udseendet af dit billede, skal du højreklikke på dit originale lag og klikke på "Flet lag". Dette kombinerer egenskaberne for alle dine individuelle lag til et enkelt lag. Husk, at du ikke kan foretage yderligere redigeringer, når du har flettet dine lag.
Metode 2 af 5: Konvertering af dit foto med GIMP
Trin 1. Importer det billede, du vil omdanne til en tegning
Åbn GIMP -editoren, og vælg fanen "Fil" i øverste venstre hjørne af den øverste værktøjslinje, og klik derefter på "Åbn". Vælg din kildebilledfil fra den relevante mappe på din computers harddisk.
- Et godt indrammet foto med et klart motiv og tydelige kantdetaljer fungerer bedst.
- Hvis det er første gang, du bruger GIMP til denne type projekter, skal du køre en hurtig søgning efter lagerfotos, som du kan lege med. Mange stockfotos er perfekt egnet til konvertering til digitale skitser og giver dig en fornemmelse af, hvad hvert trin i processen gør.
Trin 2. Åbn panelet "Lag", og opret to dublerede lag af dit billede
Tryk på "Ctrl+L" for at trække lagpanelet op, eller klik på "Windows" -fanen, og vælg "Dialoger, der kan dokkeres> Lag". Når panelet er vist, skal du klikke på duplikatknappen til højre for pil ned to gange i midten af lagvinduet to gange for at gøre to ekstra lag identiske med det første.
- Ikonet for den dobbelte knap ligner to overlappende fotos.
- Du bruger lagvinduet til at foretage alle de nødvendige ændringer af dit originale foto.
Trin 3. Afmæt dit originale billedlag for at gøre det sort og hvidt
Klik på fanen "Farver" i den øverste værktøjslinje, og vælg indstillingen "Nuance/lyshed/mætning". Rul derefter ned til linjen "Mætning" og træk skyderen helt til venstre, indtil værdien lyder "-100%". Klik på knappen "OK" for at anvende effekten.
Du kan også klikke på "Desaturate" i menuen "Farver" og vælge "Luminosity" for et lidt højere kontrastudseende
Trin 4. Skift tilstand for dit første lag fra "Normal" til "Mætning
”Se efter rullemenuen mærket“Mode”øverst til venstre i panelet Lag. Åbn menuen, og scan listen over gengivelsestilstande, indtil du ser "Mætning", og klik derefter på denne indstilling.
Du bemærker muligvis kontrasten i dit billede en smule, når du anvender mætningstilstand
Trin 5. Skift dit andet lag til "Dodge" -tilstand
Klik nu på det første af de to duplikerede lag (det andet lag på listen) og naviger tilbage til menuen "Mode" øverst i panelet Lag. Åbn rullemenuen, og skift gengivelsestilstanden for dette lag til "Dodge."
Dodge -tilstand reducerer eksponeringen af dit billede, udflader og lokker flere detaljer ud af mørke pletter. Denne effekt vil give linjerne i din sidste "tegning" et mere groft og mere tegnet udtryk
Trin 6. Vend farverne på dit andet lag
Gå tilbage til fanen "Farver" på den øverste værktøjslinje, og vælg "Inverter". Hvis du gør det, vil de fleste sorte toner forsvinde fra dit billede og efterlade en hovedsagelig hvid skærm. Du er næsten der!
Hvis dit billede ikke bliver hvidt, når du klikker på "Inverter", har du muligvis anvendt effekten på det forkerte lag. Tryk på "Ctrl+Z" for at fortryde handlingen, og prøv igen, og sørg for at vælge det midterste lag på listen
Trin 7. Påfør filteret "Gaussisk sløring" på det omvendte lag
Gå til fanen "Filtre" på den øverste værktøjslinje, og vælg filteret "Gaussian Blur". Et indstillingsvindue for filteret vises, så du kan kontrollere filterets effekter. Indstil sløringsradius for både de vandrette og lodrette dimensioner et sted mellem 10 og 30, og klik derefter på "OK".
Hvis du ikke er sikker på, hvor du skal begynde, skal du starte en sløringsradius på 10 og langsomt øge den ene eller begge værdier
Tip:
Den ideelle slørradiusindstilling vil variere afhængigt af størrelsen og opløsningen af dit billede. Du skal muligvis lege lidt med tallene for at få dit billede til at se ud, som du vil have det.
Trin 8. Juster farveniveauerne i dit tredje lag for et mere detaljeret billede
Hvis du føler dig lidt overvældet over din digitale tegning efter at have anvendt filteret Gaussian Blur, er der en måde, du kan justere det lidt mere på. Vælg dit andet duplikatlag (det tredje på listen), og gå derefter til fanen "Farver" på den øverste værktøjslinje, og klik på indstillingen "Niveauer". Du kan derefter skubbe de små pile i bunden af feltet Input Levels til venstre eller højre for at ændre dybden af billedets sort -hvide toner.
- Når du har foretaget de sidste redigeringer, skal du højreklikke på dit originale lag og bruge funktionen "Flet lag" til at samle alle dine lag til et enkelt billede.
- Glem ikke at gemme en kopi af dit billede i dit foretrukne filformat, når du er færdig!
Metode 3 af 5: Brug af gratis apps og websteder
Trin 1. Download et fotoredigeringsprogram eller en app
Bare rolig, hvis en avanceret fotoredigerer som Photoshop eller GIMP ikke er inden for dit budget eller dine færdigheder. Der er også masser af gratis apps og websteder derude, der lader dig begynde at eksperimentere med dine fotos på få minutter. De fleste af disse apps er nemme at bruge, med intuitive kontroller og en række værktøjer, der muliggør større tilpasning.
- Photo Lab, Paint, Enlight Photofox, Prisma og Clip2Comic er alle gratis apps, der kan prale af en bred vifte af filtre og effekter, der skal efterligne traditionelle kunststilarter.
- Hvis du surfer på internettet, kan du tjekke populære fotoredigeringswebsteder som Pixlr og Paint. NET.
- Der er ingen grund til at bruge en smuk fotoredigerer, hvis du bare vil lege. I disse dage har den nyere version af mange almindelige programmer, som Microsoft Word, Excel og PowerPoint, deres egne indbyggede fotoeffekter.
Trin 2. Vælg et foto, der skal omdannes til en tegning
Vælg en billedfil fra din enheds kamerarulle eller din computers harddisk. Du kan bruge ethvert foto, du kan lide. Du får dog de bedste resultater fra klare, velindrammede fotos, der har et bestemt emne og ikke har for travlt.
Fotos, der indeholder masser af små detaljer, kan ende med at se forvirrede eller forvirrende ud, når du anvender visse filtre eller effekter
Tip:
Det billede, du uploader, behøver ikke at være af en person. Du kan også bruge din foretrukne fotoredigerer til at omdanne naturbilleder, stilleben eller endda snaps af mad, du har tilberedt.
Trin 3. Find programmets “Effects” -funktion
De fleste fotoredigerere har en fane nær toppen af skærmen, der siger noget som "Effekter", "Filtre" eller "Stiliser". Hvis du bruger en mobilapp, vil du normalt kunne finde den funktion, du leder efter, ved at trykke på knappen "Rediger".
Apps, der er designet specielt til at få fotos til at ligne tegninger, viser ofte alle deres effekter på højre side
Trin 4. Anvend den effekt, du vil bruge, og afprøv forskellige udseende
Når du har hentet en liste over redaktørens effektindstillinger, kan du trykke eller klikke frit på en af dem, der fanger dit øje. Se, hvordan dit foto ser ud som en grundlæggende sort -hvid skitse, eller måske en farverig tegneserie eller akvarel, hvis du vil bevare billedets originale nuancer.
- Når du er tilfreds, skal du trykke eller klikke på knappen "Gem" for at downloade en kopi af det redigerede billede.
- Nogle redaktører har også mere specialiserede former for kunsteffekter at vælge imellem, såsom retro-fied tegneseriestipling, pulserende popkunst og subtile trækulmalerier.
Metode 4 af 5: Skitsering af dit foto i hånden
Trin 1. Tag et stykke papir og en blyant
Disse to elementer er alt hvad du behøver for at lave en simpel skitse. Slib din blyant til et fint fint punkt, og sørg for, at du har mindst ét dedikeret viskelæder. Det er også en god idé at have et par ekstra ark papir lige ved hånden, hvis du går i stykker og vil starte forfra.
En blyant er meget bedre egnet til dette projekt end en pen, da du har mere kontrol over dine linjer. Viskelæderet vil også give dig mulighed for at rette og trække tilbage over eventuelle fejl, du tilfældigvis begår
Trin 2. Opbevar dit foto ved hånden som reference
Træk det foto op, du vil tegne på din enhed eller computer, eller gem en fysisk kopi ved siden af dit stykke papir. På den måde kan du bruge det som et visuelt hjælpemiddel og have noget at sammenligne din tegning med, mens du arbejder.
Brug et øjeblik på at studere dit foto i dybden, før du går i gang. At gøre dig bekendt med så mange detaljer som muligt hjælper dig med at gengive billedet mere trofast og forhindre dig i at skulle stoppe og se på det med få sekunders mellemrum
Tip:
Hvis du reducerer farvemætningen i dit kildefoto til nul, kan det hjælpe dig med at oversætte det bedre til papir, da det kommer tættere på din endelige tegning.
Trin 3. Start med at skitsere omridset af dit emne
Brug korte, lette blyantstrøg til gradvist at udvikle personens eller objektets form på dit foto. Gør dit bedste for at holde din tegnings proportioner de samme som i det originale billede. Skalering af hver enkelt del af din skitse, så den har nogenlunde samme størrelse som dit foto kan hjælpe.
- Tøv ikke for hårdt. Du kan altid gå tilbage og gøre dine linjer tykkere og mørkere, når du er tilfreds med den måde, de ser ud.
- En anden nyttig teknik er at sektionere både dit papir og det originale foto i firkanter af identisk størrelse, derefter nulstille og fokusere på kun at kopiere det, du ser i hver firkant.
- Du kan starte din disposition, hvor det føles mest naturligt for dig. Som regel er det bare lettere at starte med grundformularen, før du går videre til mindre detaljer, frem for omvendt.
Trin 4. Udfyld mindre detaljer
Når du har færdiggjort din disposition, skal du gøre den til noget, der giver dit emne dens unikke karakter. Hvis du tegner en person, inkluderer dette ting som deres ansigtstræk, hår og tøj. Hvis du levendegør en naturscene, kan det betyde tilføjelse af rislende vand, blade, skyer.
- Som du gjorde med konturen, skal du prøve at matche din tegnings proportioner til dit foto og holde dine linjer lette og løse, indtil du er klar til at forpligte dig til dem.
- Ideen her er i det væsentlige bare at genskabe den slags linjer, former og konturer, du ser i det originale billede på dit papir. Dette kræver et skarpt øje og en stabil hånd mere end noget andet.
Trin 5. Skygge din skitse for ekstra realisme
Der er en række måder at skygge en tegning på. Den enkleste og mest almindelige metode er at holde din blyant i en snæver vinkel til papiret og gnide siden over brede områder. Påfør mere pres i områder med dybe skygger og lys op, når du kommer til pletter, der er beregnet til at repræsentere blænding eller lyse farver.
- Du kan også give teknikker som klækning (tegning lige, parallelle linjer tæt sammen), krydsskravering (krydsning af dine klækkelinjer vinkelret for at producere et gitterlignende mønster) og stippling (lave små prikker med spidsen af din blyant) et skud til dele af din tegning, hvor konventionel skygge muligvis ikke ser rigtigt ud.
- Skygge er en afgørende kunstnerisk færdighed at besidde, hvis dit mål er at gøre dine tegninger mere naturtro.
Metode 5 af 5: Sporing over dit foto
Trin 1. Læg et stykke trækpapir over det fotografi, du vil tegne
Stil papirets kanter op med kanterne på fotoet, og sørg for, at det ligger glat og fladt. Sporepapir er tyndere og mere gennemsigtigt end normalt papir, hvilket gør det let at spore billedet herunder.
- Alternativt kan du bruge et almindeligt ark printerpapir (eller enhver anden papirtype) og tænde både fotografiet og dit papir nedenunder med en kunstprojektor.
- For de bedste resultater er det vigtigt at bruge en papirtype, der er mindst lige så stor som det foto, du arbejder med, helst større.
Trin 2. Læg strimler tape over hjørnerne af dit papir
Dette forhindrer papiret i at glide rundt på toppen af fotografiet. For at undgå at rive det sarte sporingspapir utilsigtet, skal du bruge en tape med lav holdbarhed, f.eks. Malertape.
Pas på ikke at placere båndet for tæt på midten af papiret, da det kan komme i vejen for dig, når du begynder at spore
Trin 3. Før din blyant langs de funktioner, der er beskrevet på dit papir
Følg hver hovedlinje og kontur så tæt som muligt med spidsen af din blyant. Brug kanten til at skygge i mørkere sektioner og give en følelse af dybde. Tag dig god tid og arbejd omhyggeligt for at undgå fejl.
Nogle mindre detaljer er muligvis ikke synlige på dit sporingspapir. Dette sker normalt, når en del af billedet er specielt lyst eller består af tynde linjer
Tip:
Udstyr dig selv med en hårdt tippet 3H-H kunstnerblyant for at sikre, at dine linjer kommer rene og præcise ud. Blødere blyanter er tilbøjelige til at udtværes og udtværes, når de bruges på papir.
Trin 4. Indarbejde fine detaljer eller udsmykninger af dine egne
Hvis du vil, kan du tilføje et par ekstra detaljer for at sætte dit eget personlige præg på din færdige tegning. Du kan frigive nye funktioner til scenen eller tage nogle kunstneriske friheder med skyggen eller kompositionen. Det er helt op til dig!
Overfør dit sporingspapir til et andet foto for at oprette en sammensat tegning, der består af elementer fra forskellige billeder
Tips
- Hvis du forsøger at blive bedre til at tegne fra fotografier, er der ingen erstatning for øvelse. Jo mere du tegner, jo bedre bliver du til at spejle proportioner, skabe subtile former og fange lys og skygge autentisk.
- Personlige tegninger, som du har lavet af fotos af dine venner og kære, kan give gode gaver.
