Professionelle headshots kan være meget dyre, men hvis du har et anstændigt kamera, kan du tage dine egne headshots. Selvom alle, der ønsker at bryde ind i højt profilerede modeller eller skuespil, sandsynligvis har brug for en professionel, sætter væksten af billige kameraer og fotoredigeringssoftware gode headshots inden for alles rækkevidde.
Trin
Metode 1 af 3: Opsætning af optagelserne
Trin 1. Få et kamera, gerne et spejlreflekskamera eller et andet højtydende kamera
Når det er sagt, har selv mobiltelefon-kameraer, der skubber stangen i form af fotokvalitet, og en iPhone 6 eller nyere model Galaxy nok strøm til at fungere i klemme. Som et godt benchmark bør kameraet ikke være mindre end 8 megapixel.
- Det er altid bedst at have en anden person "on-set" til at hjælpe. Spørg dine venner med flotte kameraer, om de er villige til at låne det til dig, eller skyde billederne, mens du fokuserer på at posere.
- Hvis du ikke kan få nogen til at hjælpe dig, skal du sørge for at have en timer eller fjernlukker på dit kamera. Der er apps til de fleste telefoner, der dækker dette, hvis du har brug for det.
Trin 2. Brug enkelt, neutralt tøj og/eller makeup
Headshots ligner lidt tomme dækninger, som lader casting -direktører, fotografer eller annoncører til at forestille dig dig i deres billeder og sæt. Forsøg ikke at imponere dem med et vildt look eller slående outfit - du vil bare have dit naturligt smukke jeg. Når det er sagt, skal du huske at vise dine bedste aktiver frem. Hvis du har morderarme - sørg for at bære noget, der viser dem! Prøv:
-
Mænd:
En enkel, formpassende v-hals (sprød og ren) virker, men en knap-ned er normalt din bedste chance. Sigt efter solide farver eller grundlæggende, rene mønstre.
-
Kvinder:
En lækker cardigan eller endda en formpassende, ren v-hals kan fungere, ligesom enkle kjoler og toppe. Husk, at en korrekt pasform er det vigtigste.
- Match ikke din hudfarve - se efter noget, der får dig til at poppe. Sorte mennesker bør generelt holde sig væk fra mørke farver, mens blege mennesker bør undgå hvid. Fregne eller rosenrøde hudfarver vil måske undgå røde og appelsiner.
Trin 3. Brug en enkel, solid baggrund
Stribede baggrunde er et meget dårligt eksempel, og det samme er lyse farver. Solide farver distraherer ikke dine seere, så de kan fokusere på dig. Træd et par meter væk fra baggrunden, så den udviskes bag dig. Dette hjælper dig med virkelig at komme ud af siden eller skærmen.
- Lys eller cremefarvet baggrund samt sort eller marineblå er gode farver at skyde efter.
- Det mest komplicerede, du vil få, kan være en udendørs væg, som nogle flotte røde mursten eller træpaneler på siden af huset. Dette er dog omtrent lige så kompliceret som du burde gå.
Trin 4. Sørg for, at du er jævnt oplyst, og tag ekstra opmærksomhed for at undgå skygger på dit ansigt
Den bedste belysning kommer mest fra foran dit ansigt, snarere end direkte ovenfra. Du vil have lys, der fører til en flot, jævn glød, med meget få skygger og bløde vinkler. Et stort sted at fokusere er under øjnene - da de fleste lys er overhead, skygger dette område ind og får dig til at virke træt.
- Hvis du kan, kan du prøve at skyde, så du står over for et åbent vindue, hvor lyset falder på dit ansigt.
- Overskyet, overskyet dage giver smuk, jævn belysning i de fleste tilfælde. Undgå timerne omkring middagstid. Også timen lige før solnedgang og timen lige efter solopgang kaldes "gyldne timer".
- Brug spændelys eller lamper, når du skyder indendørs. Du behøver ikke professionelle lys, men du skal muligvis tage en lampe eller to fra andre rum for at skabe nok lys.
Trin 5. Sæt dit kamera op på et stativ eller aflever det til en ven
Prøv ikke at holde billedet og tag dine egne hovedskud. Der er en meget specifik type skud, de fleste mennesker ønsker i et hovedskud - og din hånd, der rækker ud af rammen, er ikke en del af det.
Metode 2 af 3: Tag fotos
Trin 1. Sørg for, at hele dit hoved og dine øvre skuldre passer ind i rammen
Du kan være seriøs eller fjollet, dramatisk eller løs, men uanset hvad du har brug for for at passe hele dit hoved i skuddet. At få de øvre halvdele af dine skuldre giver en flot indramning og sætter alt i perspektiv - flydende hoveder kommer lidt afsted.
Hvis din ven tager billeder, skal du kontrollere dem så ofte, at de er ved at fange de rigtige ting
Trin 2. Tag både seriøse og smilende billeder, og tag langt mere, end du tror, du har brug for
Digitale kameraer har gjort head-shots langt mere overkommelige og lette for den spirende thespian. Der er sjældent en grænse for antallet af fotos, du kan tage, men du skal variere for at vælge imellem. Dette er det ene foto, der skal repræsentere dig, og du vil have en stor samling af subtilt forskellige billeder at vælge imellem.
- Hold hver pose i mindst 2-3 fotos. På den måde, hvis du tilfældigvis blinker i en, har du altid et par ekstraudstyr.
- Hvis en stilling ikke føles behagelig eller "kan lide dig", skal du springe den over. Ægte smil og følelser vil altid oversætte bedre i kameraet.
Trin 3. Ignorer kameraet så meget som muligt, selvom du ser lige på det
For dit hovedbillede vil du se direkte i kameraet. Men du vil også handle naturligt og prøve dit bedste for at handle som om der slet ikke er noget kamera. Selvom alle har en anden måde at "varme op" til kameraet, kan du prøve at:
- Luk øjnene, tag en dyb indånding, og åbn dem derefter med dit store smil. Ofte er dette øjeblik, lige når du bryder ud i et smil, det mest naturlige.
- Få en troværdig, sjov veninde, der hjælper. Hvis de råber vittigheder, stillinger eller ideer, tager det pres fra dig til at tænke på noget og udføre på samme tid.
- Bevæg dig langsomt gennem følelser. Prøv ikke at tvinge dem. Lad i stedet dit ansigt ændre sig langsomt. Skift dit smil (hvilken læbe der er højere, åbne eller lukkede læber osv.) Og hovedvinkel, og vipp det lidt op og ned for at se, hvad der ser bedst ud for dig.
Trin 4. Tænk over kameravinklen for at hjælpe med at bestemme "stemningen" i skuddet
Hvor du placerer kameraet vil subtilt ændre dit udseende. I alle tilfælde skyder kameraet dig næsten fuldstændigt frontalt, som om det var stillet op med din næse. Hvordan du forsigtigt afviger fra "dead-center", kan ændre skuddet. For eksempel:
- Læg kameraet under dit ansigt og peger op får dig til at virke større, stærkere og mere maskulin.
- Læg kameraet lidt over dit ansigt og vinkling ned får dig til at virke blødere, mere øm og "mere støjsvag". Det er ofte mere feminint, men fyre, der viser deres blødere side, bruger det også.
- Sætter kameraet til hver side giver dig et lidt dramatisk, teatralsk look. Overdriv dog ikke - du skal stadig kunne se mindst 95% af dit ansigt.
Trin 5. Gennemgå fotos med jævne mellemrum for at finde udseende, du kan lide, eller skud, du måske tager igen
Antag ikke bare, at de alle ser godt ud (eller værre, antager at de ser forfærdelige ud) uden at se ud. Den nemmeste tid at tage billeder igen er lige nu, så kør igennem dem med en pålidelig ven for at se, om du har nok stærkt materiale.
Hvis du virkelig er dedikeret, skal du ændre dit outfit og tage et andet sæt. Du bliver allerede "opvarmet" til kameraet, og alt er konfigureret
Metode 3 af 3: Redigering og afslutning af dine fotos
Trin 1. Få et andet sæt øjne (eller to) til at hjælpe dig med at vælge dine bedste 4-5 skud
Der kan ikke benægtes, at vi er vores egne værste kritikere. Oftere end ikke kan du simpelthen ikke skabe nok afstand mellem dig selv og dit eget billede til at være en stor dommer over skudene. Beskær væk alle tydeligvis dårlige skud (ude af fokus, blinkende osv.), Og lad nogle venner eller familiemedlemmer påpege deres favoritter.
Spørg ikke om råd, hvis du ikke vil tage det. Selvom du tror, at et skud ikke er dit bedste, hvis flere mennesker vælger det, giver det klart genlyd på en eller anden måde
Trin 2. Brug en fotoredigerer, som Photoshop, til at indtaste lysstyrke og kontrast
Du kan bruge timer på at tale om fotoredigering, men det grundlæggende håndterer 95% af dine billeder. Lysstyrke og kontrast er de vigtigste funktioner. Brug den til at skabe et flot sortiment af sorte, hvide og gråtoner. Sænk lysstyrken for at fjerne eventuelle lyse hvide pletter, og øg derefter kontrasten, så eventuelle sorte pixels i billedet er dybe og mørke.
Undgå lyse "rent hvide" pletter. Sænkning af lysstyrken sørger normalt for dette, men du kan også begynde at eksperimentere med Luma Curves. For at gøre det skal du trække skyderen yderst til højre for at sænke det samlede hvide output
Trin 3. Tilføj lidt skarphed til skuddet
Skarphed, når den tilføjes subtilt, kan tage flotte billeder og gøre dem endnu stærkere. Bemærk dog, at for meget skarphed gør et billede kornet og uattraktivt. Hver fotoredigerer har forskellige indstillinger, men selv tilføjelse af 4-5% skarphed adskiller amatørredaktører fra professionelle.
Trin 4. Meget let op i mætningen for at få en let "brunfarve
" Mætning er et mål for farveintensiteten, så højere mætning betyder mere levende farver. Dette er en fin subtil måde at få din hud, øjne og hår virkelig til at poppe, men du kan overdrive det. For rigtige Photoshop -professionelle, prøv at øge mætningen i bare de røde og appelsiner for at give dig selv et naturligt udseende "tan glød".
Du kan bruge mætning til at hjælpe med at løse nogle små optagelsesfejl. Hvis lyset for eksempel får dig til at se lidt syg ud, skal du sænke mætningen i greenerne og nogle røde og appelsiner op
Trin 5. Udskriv den i en 8x10 størrelse, hvis du er på vej til modellering eller skuespil
Generelt vil du finde, redigere og udskrive 4-5 billeder. Mange modellerkoncerter kræver op til 10. Uanset hvad du gør, skal du kun sende dine allerbedste billeder. Hvis et skud er godt, men ikke stort, skal du kaste det og tage et andet.
Tips
- Se altid direkte ind i kameraet.
- Pas på ikke at posere eller tage glamourøse billeder.
- Vi har ikke brug for kropsbilleder, og vi har heller ikke brug for dit ansigt helt op til kamerabillederne. Kun dit hoved og skuldre.
Advarsler
- Dette er dit telefonkort. Det skal vise den ægte dig!
- Tag aldrig eller lægefotos for at narre nogen - du vil blive blacklistet!
