Det er ikke let at nå ud til et kunstgalleri-det kræver meget mod, selvtillid og organisation samt en stærk følelse af identitet som kunstner. At få din kunst accepteret til et galleri kan stole på mange faktorer, der kan være helt uden for din kontrol, men lad være med at give op! Korrekt forberedelse og en stor dedikation til dit håndværk kan gå langt med at adskille dig fra andre kunstnere. Med lidt tålmodighed og et åbent sind kan du sætte din bedste fod fremad, mens du kontakter et kunstgalleri.
Trin
Del 1 af 3: Samling af dine porteføljematerialer
Trin 1. Arranger dine seneste kunstprøver i en fysisk og digital portefølje
Saml nogle kunstværker af virkelig høj kvalitet, som du har gennemført i løbet af de sidste par uger eller måneder. Vælg nogle kunstværker, der virkelig repræsenterer din identitet og evner som kunstner. Læg fysiske kopier af din kunst i et arkbeskyttet bindemiddel, der er super let at bladre igennem. For at gå den ekstra mil, skal du uploade nogle af dine kunstværker til et personligt portfolio -websted.
- Du kan bruge enkle, gratis webstedsbyggere til at oprette et portfoliowebsted, som Wix eller WordPress.
- Som en ekstra sikkerhedsforanstaltning skal du scanne fysiske tegninger eller ikke-digitale kunstværker til din computer, så du har dem ved hånden.
Trin 2. Udkast til en kunstnererklæring, der beskriver dit fokus
Tænk på kerneelementerne i din kunst, der virkelig får den til at skille sig ud fra andre kunstneres arbejde. Skriv det nøjagtige medium ned, du arbejder med, samt de typer projekter, du kan lide at oprette. Som en sidste hånd kaster du lidt lys over din kreative proces, f.eks. Hvordan du kommer fra punkt A til punkt B. Ideelt set vil du kun have, at din kunstnererklæring skal være mellem 100 og 300 ord, da du vil inkludere den i din portefølje materialer.
- Grundlæggende skal du skrive ned “hvad”, “hvorfor” og “hvordan” i dit kunstværk.
- En kunstnererklæring er et godt sted at tale om dine påvirkninger og inspirationer.
- For eksempel kan du sige noget i retning af: “Jeg er en digital kunstner, der bruger våde mellemstore pensler til at lave abstrakte akvarelportrætter. Min kunst tilskynder seerne til at overveje deres identitet, så de kan få en tilfredsstillende rejse, mens de ser på min kunst. Jeg kan godt lide at male farverne en ad gangen for at give min kunst en følelse af løsrivelse.”
Trin 3. Inkluder et indledende følgebrev i din portefølje
Udarbejd et kort, men interessant brev, der beskriver både dig som kunstner og din kunststil. Giv en kort, engagerende forklaring på, hvorfor du når ud til galleriet, så galleristen har en klar idé om, hvad du kan forvente af dig.
-
For eksempel kan du skrive noget som:
Til hvem det måtte vedrøre:
Jeg mener, at kunst skal fortælle en historie-med dette i tankerne, vil jeg gerne dele min historie med dig. Mit navn er Jessica Simon, og jeg er freelance digital kunstner, der forsøger at finde et sted i verden. I mange år har jeg beundret den identitetsfølelse, dit kunstgalleri har, og jeg ville elske at være en del af det.”
Trin 4. Fastlæg en typisk prisklasse for dit kunstværk
Tænk over, hvad du normalt sælger dit kunstværk til, eller hvad dine provisionssatser normalt er. Udarbejd en prisliste over de forskellige provisioner og kunststilarter, du normalt tilbyder kunder. Nævn dimensionerne på hvert kunstværk, når du finder ud af prisen.
- For eksempel kan du angive digitale, flade farveportrætter til $ 60, celleskraverede portrætter til $ 90 og digitale malerier til $ 120.
- Angiv det nøjagtige medium for hver vare på din prisliste.
Trin 5. Skriv en biografi til galleriet
Udarbejd et kort afsnit, der beskriver din baggrund som kunstner, såvel som dine største præstationer. Tal om nogle af dine mest kendte udstillinger sammen med andre vigtige oplysninger. Prøv at holde dette omkring 1 afsnit, hvis du kan.
- Du kan inkludere din biografi på samme side som din kunstnererklæring.
- For eksempel kan du skrive noget i retning af: “Mit navn er Claire Murphy, og jeg har studeret digital kunst i over 10 år. Jeg tog magna cum laude fra Pratt Institute, hvor mit arbejde modtog adskillige anerkendelser.”
Trin 6. Opret et CV med dine faglige evner
Angiv enhver formel kunstuddannelse, du har på dit CV, sammen med eventuelle særlige priser, du har modtaget gennem årene. Nævn alle udstillinger, du har været en del af, sammen med alle publikationer, der har trykt din kunst. Hvis du tidligere har vist din kunst i et galleri, skal du også angive dette på dit CV.
For eksempel kan du inkludere en liste over dine mest kendte kunstværker samt alle anerkendelser, du har modtaget for dit arbejde
Trin 7. Design en profil på sociale medier, så du kan få følgende
Kunstnere med et stort tilhørsforhold er mere tilbøjelige til at blive taget alvorligt af gallerister. Opmuntre dine følgere og tilhængere til at deltage i en mailingliste eller støtte en social mediekonto dedikeret til din kunst.
- Hvis du har en stor følge, kan du muligvis bringe en masse fodtrafik til galleriet.
- Angiv eventuelle store sociale mediesider, du har på dit CV, hvis du vil.
- Du kan også få en stor følge på et kunstwebsted eller en blog.
Del 2 af 3: Interaktion med gallerier
Trin 1. Søg efter kunstgallerier i dit område, der matcher din stil
Se online efter gallerier inden for en rimelig afstand fra dig. Gennemgå deres websted for at se, hvilken slags kunst de har tendens til at vise. Hvis din kreative identitet ikke passer godt til galleriets kunstneriske præferencer, kan du tage din virksomhed et andet sted hen.
- For eksempel, hvis du opretter mange abstrakte malerier, vil du ikke sende din kunst til et galleri, der sælger realistiske landskabsmalerier.
- Nogle gallerier har muligvis ikke deres værker lagt online. I dette tilfælde kan det være en god idé at dække virksomheden personligt.
Trin 2. Send en grundlæggende e -mail, hvis du vil præsentere dig selv
Udarbejd en kort, engagerende e -mail, der giver galleriet lidt baggrund om dig selv som kunstner samt dine egne interesser i galleriet. Prøv at gøre din e -mail så personlig som muligt, så din forespørgsel skiller sig ud fra andre kunstnere.
-
For eksempel kan du sige sådan noget:
Vær hilset! Mit navn er Andrew Nelson, og jeg har lavet oliemalerier i de sidste 5 år. Jeg beundrer virkelig den solide identitetsfølelse, som dette galleri har i deres oliemalerier, og jeg vil gerne planlægge en aftale med dig.”
- Denne form for kommunikation er temmelig risikabel, da mange gallerier ikke kan lide at blive kolde kaldet af potentielle kunstnere. Hvis du vælger at kontakte en gallerist på denne måde, skal du sørge for, at dit budskab er meget klart og præcist.
Trin 3. Deltag i galleriets mailingliste, hvis de har en
Tjek online eller besøg kunstgalleriet personligt for at se, om virksomheden har en e -mail -liste, du kan tilmelde dig. Denne lille gestus viser galleriet, at du er interesseret i at udvikle et forhold til dem, og at du virkelig er investeret i galleriets fremtid.
Brug din professionelle e -mail, når du tilmelder dig en mailingliste, så du kan forblive virkelig organiseret. Du vil ikke have, at arbejdsrelaterede e-mails går til din personlige indbakke
Tip:
Sociale medier er et andet godt sted at holde sig ajour med et kunstgalleri. Du kan også engagere dig ved at kommentere deres indlæg og opdateringer!
Trin 4. Deltag i galleriets begivenheder for at udvikle et forhold
Tjek galleriets kalender for at se, om de har nogen udstillinger eller andre begivenheder i de kommende uger og måneder. Gør en indsats for at deltage i disse arrangementer og tal med galleriejerne og kuratorer. Fokuser ikke på at sælge dig selv som kunstner-fokusér i stedet på at udvikle et positivt og venligt forhold til disse mennesker.
- Det er meget lettere at få foden ind af døren, hvis du har det godt med galleristerne.
- For eksempel kan du præsentere dig selv for en gallerist som denne: “Hej! Mange tak for at være vært for alle her i aften. Mit navn er Sarah Marshall, og jeg er en virkelig stor fan af galleriet. Har du nogen favoritter i samlingen her?”
Trin 5. Del visitkort ud, der giver et overblik over dine færdigheder
Udskriv et sæt tydelige, stilfulde visitkort, der virkelig matcher din identitet som kunstner. Placer et logo eller dine initialer på kortet, såvel som din e -mail, portfoliowebsted, telefonnummer og andre kontaktoplysninger. Del dem ud til enhver afslappet, professionel bekendtskab, som du støder på-det kan hjælpe dig med at skille dig ud fra mængden!
Del 3 af 3: Indsendelse af dit arbejde
Trin 1. Læs galleriets indsendelseskriterier, før du sender din kunst ind
Tjek online og spørg personligt for at se, hvilket materiale du har brug for for at indsende galleristerne. Der er ingen hård og hurtig regel for denne ansøgningsproces-nogle gallerister foretrækker papirkopier af din portefølje, mens andre foretrækker noget mere digitalt. Dobbelttjek de nøjagtige indsendelseskrav, før du sender dit arbejde ind.
- Prøv ikke at være en overprøver! Hvis et galleri beder om 15 prøver, skal du bare sende 15. De får sandsynligvis mange applikationer og har ikke tid til at kigge 50 forskellige prøver af din kunst igennem.
- Nogle gallerier har muligvis ikke åbne bidrag. Hvis dette er tilfældet, skal du respektere deres ønsker og ikke sende nogen uopfordrede kunstprøver.
Trin 2. Spørg, om du kan planlægge en aftale med en gallerist
Ring eller besøg galleriet personligt, og bed om at tale med en gallerist. Giv udtryk for din interesse i at arbejde med galleriet, og spørg, om du kan mødes med dem for at diskutere mulige muligheder.
- For eksempel kan du sige noget i retning af: “Godmorgen! Accepterer du personlige aftaler for potentielle gallerikunstnere?”
- Selvom galleristerne ikke er villige til at mødes med dig, kan de foreslå nogle gallerier, der leder efter nyt talent.
Trin 3. Giv en 20-minutters præsentation, der beskriver din kunstproces
Spild ikke din aftaltid med små snak! Diskuter i stedet din identitet som kunstner sammen med den kreative proces, du bruger. Hvis du arbejder på en samling eller serie, skal du beskrive dine planer for det.
- For eksempel kan du sige noget i retning af:”Jeg arbejder i øjeblikket på en abstrakt portrætserie, der repræsenterer hvert horoskoptegn. Disse malerier repræsenterer en kollektiv følelse af menneskelig identitet, og jeg håber at være færdig med dem inden for de næste 2 måneder.”
- Du kan virkelig skille din præsentation fra hinanden ved at tilbyde galleristen små forfriskninger.
Trin 4. Vis nylige prøver af din kunst med en opdateret portefølje
Inkluder kun kunstværker, du har lavet inden for de sidste par uger eller måneder, uanset om du indsender din portefølje til galleriet eller præsenterer det under en personlig udnævnelse. Gallerister vil se, hvad du er i stand til nu, ikke hvad du arbejdede med for 6 år siden.
Hvis du ikke har nogen nyere kunst, vil gallerier sandsynligvis ikke arbejde med dig
Trin 5. Betal de nødvendige kommissionsgebyrer, hvis du accepteres i et galleri
Husk, at de fleste gallerier vil lomme mindst 40% af din kunsts kommission. Gør ikke ballade om dette, eller prøv at øge dine salgspriser-betragt kommissionsbetalingen som en pris for eksponering.
Prøv ikke at hæve dine priser efter at have hørt galleriets kommissionsomkostninger, da dette er ret uprofessionelt
Tips
- Se om du kan tilbyde galleriet særlige færdigheder. Gallerister vil være mere interesserede i at arbejde sammen med dig, hvis du kan bringe noget til bordet, f.eks. Computerprogrammeringsevner eller et stort socialt medie.
- Prøv at få din kunst lagt ud på populære websteder, blogs eller sociale medier. Hvis din kunst får nok trafik, kan du blive kontaktet af et galleri!
