Impressionisterne var mestre i at fange bevægelse og energi i deres malerier. For at male i en lignende stil skal du justere dine penselstrøg og male med dristige farver. Lag din maling i lag for at blande farverne og tilføje tekstur til dit maleri. Da impressionister malede en lang række emner og landskaber, kan du øve dig i at male scener, der interesserer dig. Fokuser mere på at male et øjeblik end at skabe et realistisk maleri af dit emne. Mere end noget andet, bliv afslappet, og vær ikke bange for at tage chancer.
Trin
Metode 1 af 3: Maling med fed penselstrøg
Trin 1. Kom akryl- eller oliemaling og store pensler ud
Selvom impressionisterne brugte oliemaling, kan det tage 1 til 2 dage at tørre. Hvis du gerne vil bruge maling, der tørrer meget hurtigere, skal du bruge akrylmaling. Disse tørrer inden for 20 til 30 minutter. Du skal også bruge pensler, som du er tryg ved at arbejde med.
For at hjælpe dig med at oprette store penselstrøg kan du overveje at bruge pensler, der er lidt større end det, du er vant til at bruge
Trin 2. Øv dig i at lave markante penselstrøg for at lave grundlæggende former
Læg et stykke lærred på dit staffeli, og brug lidt tid på at male grundlæggende former. For at male en cirkel skal du lave en ring med buede penselstrøg. Leg med forskellige farver, så du kan se, hvordan de smelter sammen. Prøv at male firkanter eller trekanter ved hjælp af lange, stiplede penselstrøg.
Hold penselstrøgene små, så malingen giver en følelse af bevægelse i maleriet
Trin 3. Gør dine penselstrøg tykke og markante
Dyp din store pensel ned i malingen og børst den på dit lærred ved hjælp af faste, fede streger. Lad stregerne være i stedet for at blande dem sammen. Fortsæt med at male dit motiv og forgrunden ved hjælp af markante, lyse streger.
- Hvis du bevæger dig væk fra maleriet, sløres de tykke penselstrøg og kombineres for at skabe en følelse af energi.
- Et færdigt maleri kan bestå af tusindvis af individuelle penselstrøg!
Trin 4. Påfør maling med en paletkniv for at skabe dybde
Prøv at male med spidsen af en metalpalettekniv i stedet for en pensel. Tryk spidsen på lærredet og træk i den for at trække malingen, mens du påfører den. Fortsæt med at tilføje lag maling for at skabe tekstur.
Du kan også trække paletkniven gennem maling på lærredet for at ridse eller hvirvle malingens tekstur
Trin 5. Arbejd hurtigt for at give maleriet en følelse af bevægelse
I stedet for at studere emnet og male metodisk, skal du male hurtigt for at fange ideen om dit emne. Forestil dig, at du skitserer med din pensel i stedet for at lave et formelt, poleret maleri.
Tip:
Hvis du kæmper med at male hurtigt, skal du give dig selv en bestemt tid og indstille en timer. Udfordre dig selv til at fuldføre maleriet inden for den fastsatte tid.
Metode 2 af 3: Brug af farve og skygge
Trin 1. Dup forskellige farver maling tæt sammen for at skabe et billede
Dyp din pensel ned i malingen, og brug de korte streger til at lægge små mængder farve på lærredet. Mal forskellige nuancer af samme farve ved siden af hinanden, så dit øje blander dem sammen for at lave et enkelt billede.
For eksempel, hvis du maler en blomst, skal du male lyse røde eller appelsiner for at være kronbladene og duppe lidt mørk lilla under dem for at være skyggerne. For at fremhæve midten af blomsten skal du sætte et par strøg hvidt
Tip:
Det er ikke nødvendigt at blande malingen på paletten, før du påfører den på dit lærred. Når du ser på det færdige maleri, blander dine øjne farverne sammen.
Trin 2. Mal med så mange fede farver, som du kan lide
Prøv et impressionistisk trick, og i stedet for at male et par enkelte farver, såsom en almindelig blå himmel eller grønne træer, kan du male himlen med blå og lilla penselstrøg placeret ved siden af hinanden. For at gøre grønt græs eller træer skal du bruge grønt, gult og blues. Vær ikke bange for at bruge masser af lyse farver.
- For eksempel, hvis du maler et stilleben af blomster, kan du bruge lysegrøn, rød, lilla og gul. I stedet for at se overvældende ud, får de lyse farver dit impressionistiske maleri til at se levende ud.
- Kunstnere som Monet og Renoir malede ofte med et par dominerende farver og udfyldte deres arbejde med accentfarver, der var lidt mere afdæmpede.
Trin 3. Begræns din brug af neutrale farver
Meget få impressionistiske malerier har sort, hvid eller grå. I stedet for at bruge disse malinger til skygger og mørke områder, skal du bruge dæmpede farver, såsom mørke grønne, blues eller lilla, der står i kontrast til de lyse farver i dit motiv.
For eksempel brugte Renoir berømt rig, dyb blues i stedet for sort i sine portrætter og malerier af skarer
Trin 4. Fortsæt med at male uden at lade det tørre for at få et blødt udseende
Da de fleste impressionister arbejdede med oliemaling, der tager 18 til 24 timer at tørre, ville de ofte male direkte på våd maling. Dette giver maleriet et sløret udseende, der også tyder på bevægelse.
At male vådt på våd er også vigtigt for at få farverne til at blande sig. For eksempel kan du male røde nær mørke lilla eller blues for at give indtryk af en solnedgang
Variation:
Hvis du gerne vil have, at dele af maleriet ser virkelig markante ud, skal du lade malingen nedenunder tørre, før du maler mere. For eksempel, hvis du maler en sol, skal du lade akrylmaling tørre i 20 til 30 minutter, før du maler de karakteristiske lysstråler.
Trin 5. Overdriv skygger og inkluder højdepunkter i dit maleri
Prøv at male, når solen skaber lange skygger, og mal dem med blues, lilla og rød. Du kan også male det samme motiv på forskellige tidspunkter i løbet af dagen for at understrege ændringer i lyset. Mal lyse gule, appelsiner og røde på områder, du vil fremhæve.
Vær opmærksom på, hvordan ændringer i lyset får maleriet til at føles anderledes. For eksempel føles Monets høstakke ved solopgang varmere og mere indbydende end hans høstakke malet ved solnedgang
Metode 3 af 3: Valg af et maleremne
Trin 1. Kig efter et udendørs emne
De fleste impressionister malede udendørs i stedet for i studier, så de kunne fange hurtige ændringer i farve og lys. Vælg enhver udendørs indstilling, du kan lide, og vær opmærksom på, hvad der gør den unik i det pågældende øjeblik.
Overvej at male en flod omgivet af sne, en mark, der er klar til høst, en strand ved tusmørke eller en park med blomstrende blomster
Vidste du?
Impressionister, såsom Monet, malede ofte det samme udendørs motiv flere gange på forskellige tidspunkter af dagen.
Trin 2. Vælg et indendørs stilleben, der skal males
Selvom impressionister ofte malede udendørs, malede de også mere traditionelle studieemner, såsom stilleben. For at male et stilleben som en impressionist, undgå at arrangere det, så det fremstår iscenesat eller perfekt. Overvej i stedet at sprede objekter på din overflade eller vælge 1 element til at beskære og male.
For eksempel malede van Gogh enkelt vaser af iris, valmuer og solsikker, mens Cézanne spredte mad, flasker og kander på ujævne bordplader
Trin 3. Vælg en scene i hverdagen, hvis du maler indendørs
I stedet for at male scener af aristokratiet eller formelle portrætter valgte impressionister at male almindelige mennesker i deres hverdag. For at give dit maleri en følelse af bevægelse, lad dine emner spise, drikke, danse eller vise handling.
Populære indendørs indstillinger for impressionistiske malerier omfatter barer, caféer og teatre
Trin 4. Vælg et enkelt øjeblik frem for en større begivenhed
Tidligere havde kunstnere tendens til at male kendte begivenheder eller historier. For eksempel fangede malerier genkendelige religiøse scener eller berømte kampe. I stedet valgte impressionister at fange et kort øjeblik, næsten som et fotografi. Hvis du vil vælge et enkelt øjeblik at male, skal du tænke over, hvad der fanger dit øje eller virkelig ophidser dig.
Mal for eksempel et par mennesker, der taler til en picnic, eller dansere, der varmer op, før de optræder
Trin 5. Leg med komposition
Dit maleri kan feje i omfang, f.eks. En lille båd i midten, omgivet af et stort hav, eller motivet kan blive intens beskåret, så din seer ser et par vigtige detaljer. For eksempel kan du i stedet for at vise en gruppe ryttere på heste omgivet af landskabet male et nærbillede af nogle af hesten med dele af rytteren og udelade baggrunden helt.
Du kan male traditionelle kompositioner, såsom et stilleben af blomster eller frugt, i en impressionistisk stil
Trin 6. Forenkle detaljerne i dit maleri
Husk, at impressionister ikke forsøgte at formidle en realistisk scene. Når du har valgt en nøglefunktion til at male, skal du holde omgivelserne enkle, så de ikke konkurrerer med dit motiv. For at holde tingene grundlæggende skal du give de fleste detaljer og den lyseste farve til dit hovedemne. Brug derefter dæmpede farver til at male baggrunden med større, mindre definerede penselstrøg.
For eksempel, hvis du maler en overfyldt indendørs scene, må du kun male ansigter på folkene i umiddelbar forgrund. Slør derefter funktionerne, mens maleriet bevæger sig til baggrunden
Tips
- Studer berømte impressionistiske malere eller besøg deres værker i kunstgallerier. At kunne se deres malerier tæt på vil hjælpe dig med at forstå deres penselstrøg og hvordan de påførte maling.
- Det kan hjælpe med at skele, når du tjekker dit maleri, da dette vil sløre malingsfarverne sammen.
