Malebøger er sjove for alle aldre. Selvom farvelægning generelt ikke betragtes som meget vanskelig, er der en række metoder og tips, du kan bruge til at gøre din oplevelse mere behagelig og vellykket.
Trin
Metode 1 af 2: Farvelægning til børn
Trin 1. Vælg en malebog, der appellerer til dig
Der er utallige malebøger skabt specielt til børn, så det bør ikke være for svært at finde en, der passer til dine interesser eller humør.
Du er ikke nødvendigvis begrænset til egentlige malebøger. Masser af farvelægningssider, der kan udskrives, er tilgængelige online, og mange af dem er gratis
Trin 2. Vælg dine farveredskaber
Farveblyanter og vandbaserede markører er begge gode til børn. Gelpenne er en anden sjov mulighed.
Hvis du bruger vandbaserede markører, der er tørret ud, kan du prøve at genoplive dem ved at nedsænke markørens spids i varmt vand i cirka fem sekunder
Trin 3. Find en overflade at farve på
Hvis du bruger en løs bladfarvelægningsside, skal du finde en hård overflade at arbejde på, mens malebøger giver dig mere fleksibilitet.
- Når du bruger på løse ark papir, kan det være en fordel at dække din arbejdsflade i avis afhængigt af de farvestoffer, du har valgt (markører kan bløde gennem dit papir og efterlade mærker).
- Når du bruger malebøger, kan du bruge dit skød som en farveoverflade, hvis du f.eks. Gerne vil tegne mens du er i sengen på sofaen. Du kan dog stadig have lettere ved at have en mere flad og solid overflade at arbejde på.
Trin 4. Beslut, hvilke farver du skal bruge
For eksempel vil du måske kun bruge kølige farver (blues, lilla og mørke grønne) eller kun bruge varme farver (røde, appelsiner, gule og lyse grønne). Eller du foretrækker måske at bruge alle regnbuens farver i dit billede.
Uanset hvilke farver du vælger, kan det at have en grov ide om, hvordan du gerne vil have, at dit færdige stykke ser ud, hjælpe dig med at skabe et billede, du er tilfreds med
Trin 5. Vælg det bedste sted at begynde farvningen
Nogle tegningsredskaber (f.eks. Gelpenne eller tuscher) er mere tilbøjelige til at udtværes end andre.
- Hvis du tror, at dine redskaber kan udtværes, skal du enten farve midten af dit billede først og arbejde dig udad eller starte øverst på din side og arbejde dig ned.
- Hvis du ikke er bekymret for udtværing, kan du begynde at farve, hvor du vil.
Trin 6. Farv langs linjerne først, og arbejd dig ind
Farvning langs kanterne af et særskilt område først og derefter arbejde dig vej ind vil hjælpe med at forhindre dig i at farve uden for linjerne.
Du kan også finde det nyttigt at udfylde et særskilt afsnit helt, før du går videre til et andet afsnit
Metode 2 af 2: Farvelægning for teenagere og voksne
Trin 1. Vælg en malebog, der appellerer til dig
Malebøger rettet mod voksne har haft en stigning i popularitet for nylig, så du har mange muligheder at vælge imellem.
Bemærk, at du ikke nødvendigvis er begrænset til faktiske malebøger, da der er mange farvelægningssider designet til voksne, der kan udskrives online, hvoraf mange er gratis
Trin 2. Vælg dine farveredskaber
Populære muligheder inkluderer farvede blyanter, farvede penne (f.eks. Sharpie-mærker med fine punktmarkører) eller kunstmarkører (Artist's Loft Triangle Markers er en god billig mulighed, mens Copic-markører er et populært high-end produkt).
Hvis du bruger blyanter, skal du sørge for at skærpe dem, inden du begynder dit farveprojekt, da dette giver dig mulighed for at have mere præcision i din farve
Trin 3. Vælg en overflade at farve på
Hvis du bruger en løs bladfarvelægningsside, vil du gerne finde en hård overflade at arbejde på, mens malebøger giver dig mere fleksibilitet.
- Når du bruger det på løse ark papir, kan det være, at du dækker din arbejdsflade i avis afhængigt af de farvestoffer, du har valgt (permanente markører kan f.eks. Bløde gennem dit papir og efterlade pletter).
- Når du bruger malebøger, kan du bruge dit skød som en farveoverflade, hvis du f.eks. Gerne vil tegne mens du er i sengen på sofaen.
Trin 4. Beslut dig for et farveskema
Du kan f.eks. Vælge kun at bruge kølige farver (blues, lilla og mørke grønne) eller kun bruge varme farver (røde, appelsiner, gule og lyse grønne) til dit projekt, eller du kan vælge at blande mange forskellige nuancer sammen.
Uanset hvilke farver du i sidste ende vælger, vil en grov ide om, hvordan du gerne vil have, at dit færdige stykke ser ud, være med til at sikre, at du er tilfreds med dit endelige produkt
Trin 5. Vælg det bedste sted at begynde farvningen
Nogle tegningsredskaber (f.eks. Gelpenne, farvede penne eller tuscher) er mere tilbøjelige til at udtværes end andre.
- Hvis du tror, at dine redskaber kan forårsage uønsket udtværing, kan det være nyttigt enten at farve midten af dit billede først og arbejde dig udad eller at starte øverst på din side og arbejde dig ned.
- Hvis du ikke er bekymret for udtværing, skal du begynde at farve, hvor du vil.
Trin 6. Farv langs linjerne først, og arbejd dig ind
Farvning langs kanterne af et særskilt område først og derefter arbejde dig vej ind vil hjælpe med at forhindre dig i at farve uden for linjerne.
Du kan også finde det nyttigt at udfylde et særskilt afsnit helt, før du går videre til et andet afsnit
Trin 7. Brug varierende mængder tryk for at skabe en illusion af skygger
Denne teknik, kaldet skygge, tilføjer dybde og dimension til dit billede. Du skal blot variere mængden af tryk, du anvender med dit farveredskab, afhængigt af hvor lyst eller mørkt du gerne vil have, at et givet område skal være.
- Trykskygge er lettest at gøre med blyant.
- Selvom skygge er helt valgfri, kan oprettelse af dybde eller skygger i dit billede få det til at virke mere realistisk og detaljeret.
Trin 8. Bland farver og nuancer for at skabe dimension
En anden måde at tilføje dybde er at blande forskellige nuancer eller farver sammen for at opnå forskellige værdier.
- Eksempel: Hvis du vil skabe skyggen, kan du prøve at bruge en dybere blå (eller rød eller gul osv.) Til at oprette mørkere områder og en lysere blå til markerede områder.
- Denne metode kan fungere med blyanter, penne og tuscher.
Trin 9. Varier dine slag for at tilføje dybde til din tegning
Crosshatching er en populær og ret simpel måde at skabe dybde ved hjælp af variation i slag. Crosshatching udføres ved at tegne overlappende sæt linjer i rette vinkler (dette mønster skal se netlignende ud). For mørkere områder trækkes disse linjer tættere sammen. For at skabe højdepunkter skal du efterlade mere mellemrum mellem hver linje eller slet ikke tegne nogen linjer.
