Mange trompetister vælger instrumentet, fordi de vil spille jazzmusik som Dizzy Gillespie, Louis Armstrong, Miles Davis eller Chet Baker. Jazz er en form for amerikansk musik, der blev udviklet i slutningen af 1800'erne i syd. Denne musikform er populær blandt musikere i New Orleans og er vokset og ændret sig gennem årene, men trompeten er fortsat et af de varemærkeinstrumenter, der bruges til at spille jazzmusik. Hvis du vil lære at spille jazztrompet som en af dine foretrukne jazztrompetere, kan du starte med det grundlæggende i jazz og udvikle mere avancerede teknikker derfra.
Trin
Del 1 af 3: Håndtering af det grundlæggende
Trin 1. Spil traditionel trompetmusik godt
Typisk springer trompetister ikke direkte ind i at spille jazzmusik. Det er vigtigt, at du først udvikler basale basunfærdigheder. Tag trompetundervisning, eller slut dig til et band for at forbedre dine grundlæggende færdigheder. Trompetinstruktører kan give dig alle de grundlæggende metoder til trompetspil og hjælpe dig med at udvikle de nødvendige færdigheder til at spille trompet generelt og jazzmusik specifikt. Uanset hvordan du lærer at spille, skal du øve hver dag.
- Det anbefales, at musikere seriøst handler om at forbedre eller vedligeholde deres trompeterfærdigheder, øve sig mindst en time om dagen.
- Hvis du vil blive bedre til at spille jazz, skal du gøre jazzmusik til en del af din daglige træningsplan.
Trin 2. Lær standarderne
Dette udtryk bruges til at referere til enhver sang, der anses for nødvendig for enhver jazzmusikers repertoire. Mange jazzmusikere husker disse melodier udenad, så hvis de nogensinde får mulighed for at spille med et band, kan de "sidde inde" på en standard. Start med at lytte til nogle af jazzstandarderne udført af nogle af dine foretrukne jazztrompetister. Derefter kan du selv begynde at spille standarder. Fake Book- eller Real Book -serien er begge populære blandt jazzmusikere, og de indeholder en række jazzstandarder for forskellige niveauer. Indarbejde nogle af dine favoritter i din daglige rutine.
- Bed en trompetinstruktør om at hjælpe dig med din stil på nogle af dine foretrukne jazzstandarder.
- Bliv ved med at lytte til disse standarder udført af andre trompetister, og prøv at efterligne deres stil. Du kan endda købe jazzstandarder, du kan spille sammen med.
Trin 3. Forbedre dine synlæsningsfærdigheder
Denne færdighed er afgørende for at udmærke sig som musiker, der spiller ethvert instrument. Synlæsning er at afspille en sang gennem første gang, du ser den. Dette bør gøres regelmæssigt for at forbedre dine evner, men synlig læsning af jazzmusik er særlig vigtig. Jo hurtigere du er i stand til at afspille noterne på siden, jo hurtigere vil du være i stand til at inkorporere jazzteknikker, improvisere og have det sjovt med at spille en sang.
- Start med at gennemse nøgle- og tidssignaturer og notere, hvor de ændres. Nogle spillere fremhæver eller cirkler disse ændringer i deres musik.
- Tag derefter et øjeblik til at øve fingre for løb, der kan være særligt hurtige eller vanskelige. Mest sandsynligt vil du gerne fingre otte og sekstende noter.
- Endelig skal du afspille sangen uden at stoppe, uanset hvor meget du roder. Prøv at huske de områder, hvor du kæmpede, og gå tilbage og spil disse individuelt.
Trin 4. Lær lingo
Jazzens sprog er anderledes end koncertbandets, så hvis du er vant til disse udtryk, skal du muligvis tilføje jazzterminologi til dit ordforråd. Grundlæggende slangtermer inkluderer "horn" til blæsere, "rytme" til tromme- og guitarsektioner, "diagram" for sang, "bly" til første dele, "improvisation" til soloer og "slikker" til noter, især otte og seksten noteløb.
- Ligesom at bygge andre former for ordforråd er det måske ikke effektivt at sidde ned med en jazzordbog og lære hvert udtryk. Tag i stedet tid til at spørge en instruktør eller bandkammerat eller konsultere andre ressourcer, når du støder på ord, du ikke kender til i din musik.
- Du kan også bruge onlineværktøjer som Columbia Universitys jazzordliste til at finde definitioner af jazztermer, du muligvis ser regelmæssigt.
Trin 5. Få det rigtige udstyr
Når du begynder at spille jazz regelmæssigt, vil du sandsynligvis begynde at se notationer i musikken for specielt musikudstyr. Jazztrompet bruger en bred vifte af værktøjer, såsom stempel og en række dæmper, herunder Harmon, straight, cup og bowler mutters. Tal med din lokale instrumentbutik, tjek online, og spørg din trompetinstruktør, hvilke typer specialudstyr du kan have brug for for at spille jazztrompet.
Trin 6. Deltag i et jazzband
Den hurtigste måde at lære at spille jazzmusik på er muligvis at spille med en gruppe musikere. Hvis du går i skole, kan du muligvis deltage i dit gymnasium, college eller universitetsjazzband. Hvis du ikke længere er studerende, kan der være mulighed for, at du kan deltage i et lokalt jazzensemble i dit samfund. At spille i et jazzband giver dig en indbygget gruppe mennesker at lære af, og som kan give feedback for at hjælpe dig med at forbedre dig hurtigere end du kan på egen hånd.
- Du kan finde et jazzband at deltage i ved at spørge venner, der er musikere, søge online efter lokale grupper, eller du kan danne dit eget jazzband med en gruppe venner.
- Hvis du har problemer med at finde et band til at være med, kan du overveje at lægge annoncer igennem online fora eller sociale medier for lokale musikere, der gerne vil starte et jazzensemble.
Del 2 af 3: Mestring af jazzens kunst
Trin 1. Dissekér din tidssignatur
Evnen til mentalt at nedbryde hvert mål af musik i dets bestanddele er afgørende for at spille jazzmusik. Du bør især træne dit øre til at høre målingens op og ned -slag, da disse er afgørende for at "svinge" noter i standard jazz -stil. Tidligt i din træning bør du blive instrueret i at holde tid ved at banke på din tå, så op og ned slag er sandsynligvis ret indlysende for dig. Du banker din tå i ottende noter, og holder tid ved at tælle en og, to og, tre og osv., Afhængigt af tidssignatur. Den "ene" er nedslaget. “Og” er up -beatet.
- De bedste spillere hører ikke bare denne sammenbrud, men kan også høre de sekstende toner mellem ottende noter og lære at spille disse dygtigt.
- Trillinger spilles almindeligvis i jazzmusik, og når de udføres korrekt, giver trompetlinjen en valsefølelse, der kan tilføje tekstur til musikken. I stedet for at dele en kvartnote i halve som en otte note, dissekerer trillinger kvartnoterne i tre.
Trin 2. Sving noter i traditionel musik
Dette er "do-wah" -rytmen, der kendetegner jazzmusik. En god måde at lære at svinge noter på er at spille en sang uden jazz med svingede noter. Typisk kræver jazzstandarder svingede ottende toner. For at svinge ottende noter forlænges den første note lidt og forkortes den anden.
I en ikke-jazz-sang, du kender, skal du svinge alle ottende toner. Du forlænger tonen på opslagene ("en/to/tre" osv. I tællingen) og forkorter tonerne på nedslagene (tællingens "og" note af tællingen)
Trin 3. Synkopér dine vægte
I traditionel musik, medmindre andet er angivet, får hver note samme vægt. Synkopation skaber musikalsk interesse ved at understrege musikens nedslag. Dette er en naturlig udvikling fra swing -stilen. Du har allerede ændret antallet af ottende noter lidt. Derefter tilføjer du ekstra vægt på det forkortede beat for yderligere at forbedre den unikke swinglyd. Øv synkopation ved at spille skalaer som synkoperede ottende noter.
- Tilføjelse af ekstra luftstøtte til den synkroniserede note er den mest almindelige måde at gøre den bare lidt mere intens end den usynkroniserede up-note.
- Du kan også bruge stempler og lyddæmpere til at oprette den synkoperede lyd. Ved at indsætte lydløs eller lukke stemplet over din klokke på den usynkopierede note og åbne klokken på den synkoperede note, vil du skabe vægt.
Trin 4. Find ud af improvisation
Dette er den sværeste del af jazz for begyndende spillere. At lære at læse musikken og spille noterne er enkelt. At skabe din egen musik, der passer ind i sangen, er meget vanskeligere. Når du starter, skal du muligvis skrive en solo på forhånd, men efterhånden som du fortsætter med at udvikle dine improvisationsevner, kommer noterne hurtigere og mere naturligt.
- Et let udgangspunkt for jazzimprovisation er at spille den samme note inden for nøglen til solo. I stedet for at ændre noter, skal du ændre rytmen.
- Bestem antallet af målinger, du skal spille, og tæl målene, så du ved, hvornår solo er slut.
- Vær fleksibel. Selvom du skriver noterne fra din solo på forhånd, så lad dig selv foretage ændringer, hvor det er nødvendigt.
Del 3 af 3: Afspilning af hver enkelt jazzbrønd
Trin 1. Pin ned det grundlæggende i hver jazz stil
Du skal forstå de forskellige former for jazz. De fleste jazzsange vil notere deres stil øverst på siden. Se efter noget som swing, blues, latin eller funk under titlen. Hvis du ikke er sikker på, hvilken stil musikken skal spilles i, kan du prøve at finde en optagelse af sangen. Hvis du spiller som medlem af band eller jazzensemble, er det sandsynligt, at din instruktør eller et andet bandmedlem, der valgte sangen, vil have input om den grundlæggende stil.
- Lyden, der adskiller jazz fra andre typer musik, er swingrytmen, der skaber jazzens karakteristiske “do-wah” -lyd. Swing opfordrer også til synkopation af ottende noter med vægt på nedslag.
- Latin eller afro-cubansk jazz er en anden almindelig stil. Latinsk jazz blev udviklet i 1950'erne og er en kulmination af forskellige kulturelle lyde. Normalt meget hurtigere end traditionel jazz, er latinsk jazz karakteriseret ved lyse toner og usynkroniserede ottende toner.
- Andre almindelige former for jazz omfatter funk og rock. Der er også mange derivater af disse stilarter, såsom svunget rock eller funky latin.
Trin 2. Lyt til store jazzartister
Få nogle optagelser af jazzspillere og studer, hvordan de spiller. Den bedste måde at lære jazzens stilarter på er at lytte til dem udført af mestrene. Tag derefter det, du hører, og inkorporer det i din egen forestilling.
- Louis Armstrong tilbyder eksempler på traditionel jazztrompetspil.
- Dizzy Gillespie er et ikon for latin og mere progressiv jazz.
- Wynton Marsalis tilbyder en række præstationsstile og er en mester i improvisation og høj toneområde.
Trin 3. Udvikl din egen stil
Jazzmusik, muligvis mere end nogen anden stil, har altid handlet om at udtrykke individuel personlighed og evne. Når du har studeret og lyttet til de forskellige eksisterende jazzstilarter, er det logiske næste trin at lave en, der er din helt egen. For mange spillere sker dette naturligt som en del af improvisation, mens de spiller solo. Andre træffer bevidst valg om at spille mørkere toner, jamre på det øverste register eller blande jazzstilarter for at skabe deres egen personlige fusion.
- Dette er ikke noget, selv den bedste trompetinstruktør kan lære dig. Du skal bare investere tid til at øve og finde den rigtige lyd.
- Tøv ikke med at efterligne de jazztrompetister, du nyder at lytte til, men du skal ikke vige fra at tage deres lyd et nyt eller anderledes sted.
