At klassificere musik i forskellige genrer har ikke et rigtigt eller forkert system. Der er mange genrer, undergenrer og måder at klassificere musik på. Fringe bands, ny musikudvikling og overlappende genrer vil også bidrage til vanskeligheden. Der er nogle grundlæggende retningslinjer for at bestemme de store genrer af musik, en sang kan tilhøre.
Trin
Metode 1 af 3: Bestemmelse af de forskellige genrer af popmusik
Trin 1. Klassificer rockmusik
Rock n’roll er en bred form for popmusik, der indeholder næsten hundrede spin offs og undergenrer. Den karakteristiske lyd af rock n’roll er et stærkt beat, enkel (nogle gange avanceret) akkordstruktur og spillet højt. Rock n’roll blev født i 1950’erne ud af rytme og blues. Den har typisk en elektrisk guitar (undertiden forvrænget), trommer, bas og vokal.
- Der er flere variationer af rock n’roll, der gør det svært at definere genren.
- Nogle af de tidlige rockpionerer er The Kinks, Rolling Stones, The Beatles, Buddy Holly og Bo Diddley.
- Rock n’roll udviklede sig gennem 1960’erne, 1970’erne og hvert efterfølgende årti. I 1970’erne blev punkrock født. I 1980'erne blev metal og hårmetal født. I 1990'erne ramte grunge scenen såvel som utallige andre stilarter.
- Hvis du hører en sang med et stærkt beat og en personlighed, kan det være korrekt at klassificere den som rock.
Trin 2. Identificer top 40 popmusik
Top 40 er en måde at spore succesen for en popsang på, baseret på lyttere og popularitet. I dag er top 40 blevet til en egen popgenre. Dens musik er skrevet af sangskrivere og produceret af et musikselskab. Den nemmeste måde at finde denne musik på er ved at skumme gennem dine radiostationer, indtil du finder "pop" -stationen.
- Sangene i top 40, mere end nogen anden genre, er designet til at være iørefaldende og sidde fast i dit hoved. Med denne idé indlejret i sangskrivningsprocessen har top 40 -sange typisk et grandiost omkvæd, der gentages flere gange.
- Nogle populære figurer med top 40 hits er Justin Bieber, Katy Perry, Taylor Swift og Keke Palmer.
Trin 3. Klassificer countrymusik
Countrymusik, som alle andre genrer, fortsætter med at vokse og udvikle sig til subgenrer. Countrymusikkens stærkeste vægt er sangens fortælling. Sangen forbliver i et popsangformat med et vers og omkvæd. Det er også karakteristisk for sangerinden at have lidt (eller meget) twang. Da countrymusik er mere fikseret på sangens fortælling, spiller instrumenter en mindre rolle. Instrumenter, der er populære i countrymusik, er akustiske guitarer, pedalstålguitarer og andre folkelige instrumenter.
- Landets rødder starter med de honky tonk dage i 1950'erne. Den mest berømte stjerne fra dette årti er Hank Williams.
- Folkemusik er en anden populær undergenre i landet. Folkemusik tager countryens narrative fokus og intensiverer historiefortællingen. Populære folkemusikere er Woody Guthrie og Bob Dylan.
Trin 4. Forstå sjæl og R&B
Soul og rhythm & blues er musikgenrer inspireret af gospel og bluesmusik. Disse genrer repræsenterer en større paraply af musikgenrer skabt af afroamerikanere. Soulmusik er kendetegnet ved kraftfuld vokal og en fængende groove, der ledsager den. R&B er en anden stor genre, der har rødder i 1950'erne og omdannet omkring slutningen af 1980'erne til en mere fængende form for pop.
- Tidlige sjælspionerer omfatter Solomon Burke, Ben E. King og Aretha Franklin.
- Tidlig R&B startede i en minimal stil som Big Joe Turner og Fats Domino. Genren fik mere indflydelse i 1960'erne med Mar-Keys og James Brown. Senere fik R&B en hiphop -indflydelse med artister som Mary J. Blige og Boyz II Men.
- En anden indflydelsesrig genre, der tog form under disse genrer, er funk. Funk handler om at være usædvanligt groovy. Lyt til kunstnere som Funkadelic, James Brown fra 1970’erne, og Sly Stone and the Family Stone.
Trin 5. Identificer rap og hiphop
Rap og hiphop har en let indikator for at fortælle dig, hvilken genre du lytter til. Navnet stammer fra vokalisten, der rapper over takten. Rap er en poesiform, der ledsager musik. Rap og hiphop startede i slutningen af 1970'erne med handlinger som Grandmaster Flash og Blowfly. Genren udviklede sig og fortsætter med at udvikle sig.
- I dag er rap en stor indflydelse på popmusik.
- Nogle eksempler på raps undergenrer er gangsta, trap, chicano og ghetto house.
Trin 6. Klassificer elektronisk musik
Elektronisk musik er en anden paraply, der kan krydse over i flere genrer. Den vigtigste indikator for elektronisk popmusik er den store afhængighed af synthesizere eller computere. Synthesizers blev tilgængelige for kunstneren i 1970'erne, som kan høres på Herbie Hancocks hit fra 1973, "Chameleon."
- Elektronisk musik har udviklet sig til flere genrer populærmusik. I 1990'erne blev techno en populær dansemusik, der stadig sker. Techno udviklede sig til EDM og dubstep, som begge er populære.
- Der er elektroniske aspekter i en enorm mængde musik, der produceres i dag.
Metode 2 af 3: Sortering af musik som eksperimentel
Trin 1. Kend den eksperimentelle musiks rødder
Eksperimentel musik begyndte at tage form i begyndelsen til midten af 1900'erne med den stigende indflydelse fra Black Mountain College. Flere klassisk uddannede komponister begyndte at eksperimentere med, hvad det vil sige at skrive en komposition. I dag tager flere kunstnere og musikere en popgenre, som techno, og eksperimenterer med det. Resultatet, hvis det lykkes, er en helt anden lyd.
Et eksempel er Stockhausens "Helicopter String Quartet", der kræver fire helikoptere og hvert medlem af kvartetten at besætte en separat helikopter, mens de spiller i fællesskab
Trin 2. Bestem en blanding af pop og eksperimentel musik
Siden 1960’erne har visse musikere været interesseret i at sløre grænsen mellem en konventionel popsang og noget helt andet. Der er en tendens inden for psykedelisk eksperimentel musik til at forstyrre popkonventioner. Bands som Acid Mother Temple gør dette ved at skabe en krog gennem en melodi og derefter forgrene sig til en kosmisk marmelade.
Captain Beefheart's berygtede album, Trout Mask Replica, er et fuldkomponeret album, men pladen lyder som improvisation og sindssyge
Trin 3. Identificer omgivende musik
I midten af 1970'erne, da synthesizeren begyndte at bygge fart, fandt visse kunstnere en ny måde at bruge instrumentet på. At blive inspireret af indiske ragas og andre former for droning østlig klassisk musik, skaber omgivende musik en atmosfære for lytteren.
- Brian Eno populariserede omgivende musik med kompositioner som "Music for Airports", der blev komponeret til at blive spillet i lufthavne.
- En anden interessant tværgenre er støjmusik. Støjmusik er høj og kaotisk, men det skaber ofte en konsekvent omgivende lydmur.
Trin 4. Kend minimalistisk musik
Minimalistisk musik refererer til en bestemt scene for musikere i 1960’erne frem til i dag, der skrev musik “minimalt”. Selve udtrykket beskriver ikke rimeligt musikken. Minimalistisk musik er bedst karakteriseret ved flere "minimale" lag af musik stablet oven på hinanden for at skabe noget utroligt komplekst.
- Philip Glass skrev en opera kaldet "Einstein on the Beach", som legemliggør denne idé om at stable minimale melodier for at skabe noget massivt.
- Andre pionerer inden for genren, Steve Reich og Terry Riley, har deres egen stil til at skabe minimalistisk musik.
Metode 3 af 3: Identificering af klassisk musik
Trin 1. Se på den periode, musikstykket blev skrevet
For klassisk musik er meget af klassificeringen meget afhængig af, hvilket århundrede stykket blev skrevet. Når folk taler om "klassisk musik", refererer de typisk til europæisk musik. Datoen for et stykke musik kan fortælle dig information om den kunstbevægelse, stykket blev skrevet. Kunstbevægelser fungerer på en måde som genrer for klassisk musik.
For bedst at forstå klassisk musik og dens egenskaber, lær de forskellige kunstbevægelser
Trin 2. Identificer tidlig klassisk musik
Tidlig klassisk musik refererer til musik skabt af munke og romersk -katolske kirkeembedsmænd før det 9. århundrede. Det tidligste eksempel på denne stil er de gregorianske sang. Legenden hævder, at sangene blev skrevet af pave Gregory, men forskere er nu skeptiske over for denne påstand. Sangene blev udført af en gruppe munke. Dette er første gang musik blev skrevet ned i musikalsk notation og indeholder melodier, der skal synges sammen med ord (på latin).
En god indikator på, at musik er fra denne tidsperiode, er, om det er a cappella og sunget på latin
Trin 3. Klassificer barokmusik
Baroktiden er bedst eksemplificeret som værende kunstnerisk storslået og har detaljerede dekorationer. Kirkens indflydelse begyndte at svækkes i denne æra, der omtrent varer fra 1600 til 1750. Baroktiden fødte orkestermusik og opera. En anden central lyd fra baroktiden er cembalo.
Cembalo spilles som et klaver, men i stedet for at slå strygere med bløde køller, bliver strengene plukket som en harpe. Dette giver cembalo en unik og skarp tone
Trin 4. Identificer den "klassiske" bevægelse
Den klassiske periode indeholder nogle af de mest identificerbare musikstykker. Dette er en æra med genkendelige komponister som Mozart, Beethoven, Haydn og Schubert. Klassisk musik er kendt for sin finjusterede opmærksomhed på detaljer og strukturelle klarhed. I stedet for en rokokostil med dekorative detaljer fokuserede musik fra den klassiske tidsalder på symmetri og følsomhed.
Denne æra løber parallelt med den intellektuelle bevægelse kaldet oplysningstiden. Oplysningstiden fødte den stigende tro på, at menneskelig ræsonnement kan overvinde verdens problemer. Dette påvirkede den måde, komponister behandlede kompositioner på
Trin 5. Identificer den romantiske æra
Musikkens romantiske æra varede fra 1820 op til det 20. århundrede og sluttede nogenlunde i 1915. Nøgleidentifikatorer for musik fra denne æra er dens implikationer af fantasi, spontanitet og sensualitet. Selve den kunstneriske bevægelse var centraliseret i tanken om at flygtige tilbage til naturen på grund af den industrielle revolution.
- Et andet populært begreb udforsket i den romantiske periode var farve. Komponister begyndte at se orkesteret som en palet, der kunne skildre en række eksotiske scener.
- En underbevægelse inden for den romantiske æra er impressionismen. Ligesom impressionistiske malere som Monet forsøgte komponister at præge lytteren et indtryk. For eksempel skrev Erik Satie en række kompositioner kaldet "møbelmusik", som var første gang, nogen skrev musik, der var beregnet til at være i baggrunden.
Trin 6. Forstå moderne klassisk musik
Musik fra slutningen af den romantiske periode, omkring 1915, ind i det 20. århundrede betragtes som moderne klassisk musik. Moderne musik er eksemplificeret ved forskellige stemninger af ekstrem. Da musikstilenes historie er så omfattende, forsøgte komponister fra denne æra at bryde nye grunde med deres kompositioner.
- For eksempel brød Igor Stravinsky nye grunde ved at sammensætte en ballet om en hedensk myte. Premieren forårsagede næsten optøjer fra publikum.
- Den moderne bevægelse fødte også eksperimentel musik med figurer som John Cage og Karlheinz Stockhausen.
Trin 7. Lær nøgletal og stykker klassisk musik
Tag et kig på de forskellige satser, og afgør, om du kan navngive et stykke musik eller komponist fra hver periode. En god måde at øve sig på at lære de forskellige epoker, er ved at læse om tidsperioden, mens man lytter til et stykke musik fra den bevægelse. For musikstuderende er det påkrævet at identificere et stykke musik baseret på et lydklip. Her er nogle stykker, der ledsager hver tids æra:
- Tidlig klassisk musik høres bedst i de gregorianske sange og anden kormusik.
- Barokmusik har to sværvægtere: Bach og Handel. Bachs cellosuite nr. 1 i G kan være hans mest genkendelige.
- Den klassiske periode har flere populære komponister. Populære stykker fra denne æra inkluderer Mozarts Eine Kleine Nachtmusik eller Beethovens symfoni nr. 9.
- Lyt til den romantiske æra til Liszts Liebestraum eller Chopins Etude Opus 25.
- Moderne musik er så omfattende, men nogle centrale stykker er Stravinskys The Rite of Spring og John Cages 4’33.
Tips
- At vide, hvordan forskellige genrer stammer og deres historie er yderst nyttigt. Gør noget research og find ud af om din yndlingsgenre.
- Husk, at der ikke er nogen fuldstændig beskrivende eller sæt-i-sten metode til at bestemme genren for en sang.
- Gå gennem sangene i dit musikbibliotek, og prøv selv at klassificere dem i genrer. Dette kan være en sjov og udfordrende øvelse at lave. Se, hvor præcis du kan blive til at evaluere den undergenre, en sang tilhører.
- Vær opmærksom på, at flere genrer kan sættes i ét stykke musik, såsom pop og rap eller andre kombinationer.
